蒋兆和的画太苦了 一张《流民图》成就世界经典 也是真实写照

说起蒋兆和，很多玩画的人都知道他，人物绘画领域里面大师级别的人物。但对于普通人来讲，蒋兆和这个名字太陌生。但在40-50年代蒋兆和是与徐悲鸿一样存在的国画大师，绘画的功力甚至是不输于徐悲鸿。

蒋兆和的画如今也水涨船高，一张拍卖的价格比一张高，原因也很简单，那就是他的作品慢慢的被世人所接受。可他的作品回到那个解放前后期，蒋兆和的作品面临着被批斗的局面，历为他的作品画得太苦太真实了，国人不喜欢回忆这么苦的日子。

论功力，比徐悲鸿强太多？蒋兆和的画强在哪里？首先他是延续了西式的画法，但把这种技巧性的东西是借用在了自己的中国水墨绘画之中。

蒋兆和的作品个性很鲜明，就放到现在来看，也绝不输于当下的超现实绘画大师。真实的人物特性与他对时代背景的理解，蒋兆和的画苦中出乐，能真实的画出世间的艰辛，一幅《流民图》就是他最有力最强大的作品。

看蒋兆和的画就会不由得为他的画写一首诗“眼前有苦道不得，落墨巳是画中人”，其实蒋兆和本人又何尝不是经历了最苦难的中国岁月，在那个时代，他的苦不能说，只能自己用水墨画笔记录下来。

徐悲鸿的画被人欣赏，因为他的马向往着自由与解放，所以大家喜欢，他自然就被先捧成了大师。但细看蒋兆和的画，功力超出徐悲鸿太多，但因为一个苦字，他忍了下来，默默的画着自己的作品供自己欣赏。

大家一定对课本上的杜甫人物 李时珍 祖冲之这些名人有印象吧，这些全是蒋兆和自己画出来的。当年莫斯科大学想做一份历史名人的流年记，而总理首先想到的就是蒋兆和，直接声称“画历史人物，找蒋兆和。”

可谁又想到，课本之中的杜甫，其实就是蒋兆和本人的自画像而已。那种清苦与不甘全写在了脸上，但没有人沉得蒋兆和画的假，太真了。而且没有一个人站出了反对，这也足见蒋兆和水墨人物的绘画功底有多强了。

蒋兆和经历的年代是动荡的，家国内乱不断，人民在流亡之中救得一线生机。那个时代太难了，饿死的战死的人不计其数，贫苦人出生的蒋兆和，他拿着笔，怎么画也画不尽世间的艰辛。

这种苦往后大家不想看到，尤其是解放之后。所以晚年的蒋兆和把作品是撕了一张又一张，但其实没有人知道，他的心底，所经历过的那种痛，没有人能真正的体会，只有用墨笔，全都记录了下来。

画得苦不是蒋兆和的错，至少这种直击心灵的苦是一种难得的汤药，他告诉大家其实中国人也是在经历过啃树皮的年代之中走出来的。苦难的画不被看好，如今却又被捧得很高。蒋兆和的作品写的是自己的经历，更是大家心底最深的记忆。

真正的大师，需要理解人间疾苦，蒋兆和的画是有灵魂的，是经历过洗礼的。他不愧是中国水墨画的第一人，功力更是不输导师徐悲鸿了。