它让我们每个观众都从1900的故事中看到了自己的生活 并为之感动

剧情和音乐都熟悉得不能再熟悉。所以观影前，犹豫了一下：带纸巾不？终于，侥幸心理还是占了上风。

只是没想到，泪点来得那么快：开场才五分钟，乐器店里小号手刚刚吹完第一个小节，眼泪就浸满了眼眶……也许是因为意识到真的与那段曾经无数次touch过我的旋律相逢，也许只是因为4K高清大电影的代入感实在太强了。

不过后面还好，流泪的场面并不多，只有两次：

一是在那个无名的姑娘下船后，大家也都离船找乐子，孤独的1900掠过甲板。无缘由地就想到了自己上一次在大海的旅行，那是我们的第一次游轮之旅，却也成了最后一次。

想起在甲板上漫步、穿着正装在餐厅中就餐、旋梯上的合影、还有我晕船时躺在床上不敢动弹而你在一边跟我描述楼下赌场的战绩……看着电影，脑子里演的却是自己的故事。难怪席慕容会说：我们总是在别人的故事里流着自己的泪；

而另一次则在影片快要结束之时，Max带着留声机在即将引爆的弗吉尼亚号上一遍遍放着那段《playing love》寻找自己的朋友。曾经的辉煌已经变成了废铜烂铁，而已经秃顶的小号手绝望地坐在梯子上……泪水情不自禁，为了那个已知的结局，为了那份真挚的感情。

1900是个没有国籍、身份和出生日期，用电影中的话是“一个不存在的人”。一个人没有上面那些标签，在我来看，也许就是一个跨越了时空的人。

对于一个抽象意义上的地球人，什么是我们共同的呢？或者就是1900说的那句话：“只要你有一个好故事和一个可以倾诉的人，你就永远不会完蛋。”当一切散尽，故事、还有音乐，也许才是可以联系所有人的纽带吧。

想起今天在车上和朋友聊天，两个工科生的感慨：理工科生或许创造了财富，但这个世界却是属于文艺生的。

斗琴那一段，是这部影片最经典的，不知看过多少遍。没想到，看电影时居然有了新发现：旁白如此形容黑人爵士钢琴家----“莫顿并不是在弹琴，而是在轻抚那些音符。琴声如丝绸般，划过女性的娇躯。他的双手，如同蝴蝶般在爱抚音乐。”这话听着好熟啊。

因为第一次听完特里的音乐会，我就跟好友形容过特里的演奏：“手指柔软得就像上下翻飞的蝴蝶轻抚着琴键，而在他手下，钢琴就像他心爱的女人”。看来，一定是当年看电影时这几句台词已经不知不觉地进入我的脑海。不过坦率说，看黑大叔弹琴真没这个感觉，但特里的演奏，真的是这样。

影片的另一个经典便是1900在船上录音的过程。我最喜欢的一见钟情的镜头，一个是《时光倒流七十年》里Richard第一次看见Elise的照片，一个就是1990看见美丽女孩时情不自禁地弹奏。这段经典，准确地解释了“情不知所起 一往情深”是怎样一种状态。

录音之前，电影就交代了1900用音乐描述他眼中的不同人。他的眼是他认识世界的窗口，而他的心就是他的乐思源泉，他对世界的看法全部是用音乐来表达的。所以，当他录音时看到那个美丽女孩时，那种自然流淌出来的音乐就是爱的旋律。

原声带中这一曲就叫《Playing Love》，也许叫初恋更为准确吧：第一次印入心底的惊喜、偷偷张望时的爱恋、四目相视时的甜蜜、漫长岁月中的遗憾……全部包含其中。听着这曲子，不知你心中是否有这样一个人，值得这份怀念。

散场后，听到两个年轻的男孩子在感慨：哎，他都不去试一试……

这部片子常常让人迷惑，导演到底想讲什么？不过，今天看完我的感受就是：有些东西，因为单纯而美好，因为与众不同而珍贵，如果我们有幸与之相遇，感恩就好；当我们不得不与它们告别时，不要难过，微笑着说再见。

因为我们见过、爱过、怀念过，它们的存在也就有了意义。也许，这就是Max带着泪和笑离开了弗吉尼亚号的原因，而最后那烟花般灿烂的爆炸，则是1900给我们留下的最后的璀璨。

电影里有一句经典台词：“我们笑着说再见，却深知再见遥遥无期。”

其实，也许正是因为深知再见遥遥无期，所以我们更应该笑着说再见。

看完电影，我就在朋友圈里写了上面的观影感受。没想到，两个朋友的回复又让我有了新的感悟。

一个朋友跟我说“我看得百感交集，就是说不出来。你让我领悟了，当然我知道你融入了自己的感情。所以，人在太年轻的时候很难读出深刻的。”

她的话让我反思起自己最初看这片子的感受：除了那令人难忘的斗琴片段，就是为那无疾而终的爱情而叹息，正如今天年轻人的感慨：他为什么连尝试一下的勇气都没有？可是，今天看下来，我却有了完全不同的解读：也许，坚持也是一种勇气；也许，正是因为1900最后留在了船上，才最终变成了传奇。

另一个朋友则说：“弗吉尼号在20世纪连接的新旧世界，再加上1900的人生选择，以及音乐艺术人性，这片子有太多的隐喻和无法言说的感悟。”

是啊，就像“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”一样，每个人看这部片子的感悟大概都是不同的。也许这就是这部电影成为经典的原因吧：它让我们每个观众都从1900的故事中看到了自己的生活，并为之感动。