把拍这张照片的经过写成作文350字

拍摄一张好的照片的经过1.构图黄金分割很多朋友总喜欢把被拍摄对象放在取景器的正中,而对于每个人来说,审美观的不同,构图也不同,把主题放在太中间的照片,看起来感觉没有突出什么.早在文艺复兴时期的建筑师、画家以及19世纪中期的摄影师都在使用一种叫“黄金分割0.618”来进行图像的构图,将被拍摄的主体放在中间偏左或偏右点,偏上或偏下一点.其实黄金分割到处可以见到,如人的脸、以及上下身等均是这个比例!强化主体的视觉效果有很多方法可以改进照片的构图,而最佳的途径就是让主体占满整个画面,无论你选择走近主体,还是使用望远镜头,都能使主体在照片中占有较大的空间.让欣赏者能领会出你拍摄的意图.每次翻看你所拍摄的照片时,你总会发现有些照片与你按下快门那一瞬间所预期的表现意图略有出入.这常常是因为你与主体的距离不够近,当一个主体在画面中显得很小,以至于看不见时,再好的意图也无法传递给欣赏者.要记住一点,拍摄的目的是捕捉主体,从而将你的意思传达给欣赏者.拍摄人物,特别是儿童,使用望远镜头是最佳的选择,它能缩短主体与背景的视觉距离.另外望远镜头透视相当小,可将人物表情表现得淋漓尽致.望远镜头有的时候被当成拍摄肖像的专用镜头.拍摄风光的时候,绝大多数人喜欢使用镜头的广角端.广角端可以提供较大的视角,但同时也将杂乱的东西摄入画面,造成杂乱无章的构图.因此,当你使用了广角端拍摄时,必须完全了解取景器内所观察到的每一景物.建议拍摄风景照片的时候务必专心致志,保持平稳的心情,否则在匆忙中拍出的照片就会是随意、马虎、不理想的构图.水平与垂直也许是因为相机横拿比较舒服,也许是相机水平时更容易观察要表现的信息,许多拍摄者都习惯水平式构图.使用这种构图方法并不是不好,而是希望你不要忽视了另一种构图方法——垂直式构图.在拍摄前将两种构图方式都集中想象一下,假如要选择其一,选择哪种好呢?水平构图,可以提供更多的空间,让你的视觉伸展或活动；而垂直式构图,则可得到一种主体直立的空间感,得到的感觉也是舒畅的.以感觉而言,水平式构图如同水平线一样,可以激发安稳宁静的祥和感.相反,垂直式构图则诱发出高大自傲及尊贵的感觉.我们通常是将主体以这两种方式表现出来,但两种表现方式所传达的心境完全不同.不管什么时候,当你在构图时,都必须尽可能地将主体的特色以最佳构图表达出来,因此你在拍摄的时候必须不断反问自己,这个主体要以何种构图才能表现得淋漓尽致,设身处地地想象拍摄结果,而后选择理想的方式.若用两种方式来观察比较都无法决定优劣时,就必须两者都用,不要失去时机.若为了节约存储卡只选择一种方式而错失了令人激动、神往的景致,则是一件令人遗憾的事情.改变拍摄位置及角度将数码相机倾斜某个角度,以对角线的方式来表现主体,这是赋予画面以速度、移动及动态感情的好途径.在拍摄构图中,笔者的体会是：水平线表示平静；垂直线则诱发自傲；对角线可表达出动态.举一个例子,比如拍摄油漆工的工作尚未开工,或是已经完工的场景.假定梯子以对角线方式架在建筑物上,你会认为油漆工正在工作,这是为什么?因为梯子的对角线隐喻着尚未完成的动作.飞机起飞时,以对角线的方式飞向天空也是一个很好的例子,你若乘过飞机,便可体验到飞机的起飞、降落与相对比较平稳、较平静和较水平的正常飞行状态所引发的感觉是不同的.轮廓照构图良好的轮廓照片（或称剪影）,可以较真实地表现出物体的形状,且欣赏者不受质感和颜色的干扰,想象力可以无拘无束,自由奔驰.轮廓照片一般是让主体处于逆光状态下,使主体能以轮廓的形式展现它的魅力.拍摄轮廓照必须注意,将主题与背景的其它轮廓区分开,如果合并成一体,这种轮廓照就是失败的作品.在拍摄轮廓照时,必须分辨出属于同一明暗的主体,这里提醒大家,相机测光以及CCD对光线和黑暗光谱的适应范围要比人眼的适应范围小,只有当明亮及黑暗的区域超过光圈级数的范围时,才能使照片呈现出明暗对比,从而将主题表现出来.在拍摄这类照片时,有两种情况会导致失败,一种情形是镜头只对着最亮的区域拍摄,拍出的照片就会曝光不足形成一片黑暗.所以,当你准备拍摄的时候,必须清楚：若以强烈的光源为曝光标准时,那么光源前的所有景物均将形成黑暗的剪影,为此必须选择最佳拍摄角度,让整个景致及主题均能表现出来,避免轮廓无主体,这样才能保证作品的成功.在照明度固定的情况下,千万别以大脑来解释,以人眼来判断,而必须以测光的标准曝光,只有这样,你才能成功地看到剪影的画面被清晰地表现出来.2.以拍摄照片来谈经验充分利用黄金分割构图原则中提到的黄金分割在实际拍摄中是非常有用的,在每次拍摄时基本上都要用到,这里的《漫步者》主体均居中,不能体现被拍摄者前方的路有多长,而走过的路和留下的路一样长,不能表现出拍摄者的用途.