广东90后书法家入国展 “写意式”书风 大气豪迈
在全国第十二届书法篆刻展览上,书法家郭豪的行书作品入展。郭豪是一位广东籍的书法家,在此之前,他还曾入展过全国第四届草书作品展、全国第二届行书作品展。更令人欣喜的是,他是位90后书法家,出生于1990年。如此年轻,就能在全国书法大展上取得这么多成绩,的确实力非凡。
郭豪12届国展入展行书作品
当代书法创作队伍中,年轻人越来越多,他们从一开始学书法就起点高、眼光开阔,成为当代书法创作的生力军。他们在技法的表现力上,是很多之前的书法家所不能比拟的。
广东90后书法家郭豪
01高二适书法,为郭豪创作带来启示
对于书法的研习,郭豪属广吸博取一类,早年多在二王、怀素、孙过庭、欧阳询、米南宫等上面用功,又转学魏晋残纸、简书和日本的三笔三迹等经典法帖。临习多家,好处在于能够吸收各种优秀碑帖风格,但同时也带来新的问题:多家之间很难融合,每当展纸创作的时候,往往不能顺手书写,结字松散,行气不贯,凑不成篇,有像是在集字的感觉。
郭豪行书作品
近年郭豪开始接触到高二适书法真迹,受高二适书学影响,从中学到了融合贯通探索方法 。高二适先生少承家学,一生潜心国学书艺研究,深造自得,独学成者。高二适尤其擅长草书,他的草书突破前人窠臼,自创一格。将章草的严谨、今草的典雅、狂草的飞动融为一炉,形成“开章亦今亦狂”的独特风貌。
高二适书法
高二适的作书使转顿挫随心而运,寓柔而刚,劲健绰约;结体章、今互用,纵横开阖,曲之中险夷相生;布白一气贯通,字行间辑让有序,顾盼多姿,密处见凝重,疏处显神韵,笔法古拙灵动,苍劲洒脱,书卷气息浓郁。
郭豪虽然主攻行书,高二适以最为擅长草书,但高二适的学书路径,对郭豪在行书的理解上启发很多。在临读二适先生手稿的过程中,郭豪经常以草书笔意写行书,化繁成简,将笔画形态化为意态,以线为基,贯通行书字法,增强字间上下呼应,使气韵流走自然,笔意连绵。
郭豪书法作品
在运笔上,郭豪也受高二适影响,信手转侧,笔驰神随,表现线条动态之美感。使得他能够从传统书学中审视自我,从探索中构建自我,以求达“入古出新”之境。
02“写意式”书风,让他的作品进入国展
十二届国展作品,郭豪是以此“写意式”书风去创作的。书写的内容选李之仪的词,内容并不是刻意选择的,而是随手翻看中华书局出版繁体《宋词全集》中看到的。
郭豪国展行书作品局部
郭豪介绍说:我崇尚自然书写,由于此次作品为投展作品,在形式设计上也难免会有几分刻意,作品形式为四张高118cm、宽22cm的组合,这种形式不利于局部“画心”营造,与日常手札式书写大不相同。以这种长度谋篇有如高山之瀑布“飞流直下三千尺”,有利于表现大气豪迈之势,笔意连绵、顾盼多姿、痛快淋漓的气韵风神。
郭豪书法作品
郭豪这件入展作品书写材料都是日常普通笔墨,纸张取用生宣纸,生宣在运用上,能融“画意”笔墨之浓、淡、枯、润。黄宾虹常言:“笔力是气,墨采是韵,气韵变化,可见生动。”生宣最适合表达这样的情境。
章法建构在墨法的基础上,郭豪尝试以单篇内局部留白,多篇之间留白的呼应,以及墨块之间的衔接去营造,让墨韵浓、淡、枯、润变化,虚实相生,留白而不白。作品写完后,郭豪以茶水、国画颜料润色,以求古朴之质,待干后,拼接铃印完成。
郭豪书法作品
03结语
好的作品都要有扎实的技法功力为基础,审美经验为底蕴,辅以书写者的才情和自信心来呈现。每个人学书的方法路径都不尽相同,都值得学习吸收。通过郭豪这件国展作品,可以看出他学书之法,多在探索融合。这也给我们一些启示:扩宽眼界、多去尝试,是提高书法水平的有效途径。
郭豪书法作品
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