我心目中的2019十大国产佳片 排名不分先后

现在是2020年的五月，而新的一年的五个月里基本没有什么新电影，国产新片除了有《囧妈》等小规模线上观看的电影之外再无任何新片。也是因为今年没有新电影看，也就有了这期的标题，2019我心中的十大国产佳片，在这里我尽量展示不同题材种类的作品，而且写得会白话一点，因为我个人还是挺喜欢这种偏聊天式的风格，看过的看看是不是和我有相同的看法，没看过的刚好有机会补一补。那么下面我就开始盘点了，本文仅代表个人观点，十分主观，排名不分先后。

一、《流浪地球》

《流浪地球》根据刘慈欣同名小说改编，故事设定在2075年，讲述了太阳即将毁灭，已经不适合人类生存，而面对绝境，人类将开启“流浪地球”计划，试图带着地球一起逃离太阳系，寻找人类新家园的故事。

导演郭帆说道：“《流浪地球》的制作水准和好莱坞顶级制作差了至少15年，我们争取在续集中把这种差距缩小到5到10年。诚然这部电影的水准不是世界顶尖，但你得承认的是它是中国近十几年最好看的科幻片，也让我们看到了国产科幻片的潜力和希望，更重要的是向我们传达了一个信息——我们也能拍好科幻片。2019一部《流浪地球》，成功打造出了属于中国的硬科幻作品，实现了从0到1的跨越。电影本身最吸引人的一点我觉得是它的世界观，这也得益于小说的基础，相比于常见的逃离地球的故事，带着地球流浪这一主题更加宏大且具有想象力，又有着中国人骨子里的乡土情结，再加之人物之间形象立得住、有利益冲突、有矛盾，特效和叙事也全程在线，那也不奇怪电影为何如此成功了。

二、《罗小黑战记》

《罗小黑战记》是由MTJJ执导的中国动画电影，讲述了猫妖罗小黑因为家园被破坏，开始了它的流浪之旅，在一次偶然中遇到了无限，一人一猫展开了一段奇幻的冒险之旅。

罗小黑这个IP好像很久之前就有了，我小学时候就看过罗小黑的动画，直到去年我很震惊地发现竟然出了大电影。我比较喜欢这种简笔画风格，有股淡淡的日漫味，在这种画面里表现得也是一个温情的故事，难得的是这种简笔画下的打斗场面确实十分精彩，想起了当年看火影卡卡西和带土的肉搏。我喜欢罗小黑的一方面可能是因为情怀，但就故事本身而言我觉得更难能可贵的是他并没有强烈的黑白对立的设定，我向来不喜欢黑的太黑白的太白的设定，这样的角色可能过于单薄而不够立体，罗小黑的人物有着明确的观点和立场，在此之上表达信任和成长的主题，最终传达出温暖。电影很成功，希望剧集能继续好下去吧。

三、《南方车站的聚会》

影片故事灵感来源于真实新闻事件，讲述了偷车团伙头目周泽农，在重金悬赏下走上逃亡之路，艰难寻求自我救赎的故事。

奔着刁亦男导演去看的，故事充满了《白日焰火》的影子。我最喜欢的就是这部电影的气质，相对于国产电影大批的网络段子小打小闹和家长里短，南方车站这种黑色电影就显得格外突出。故事很简单，导演却讲得很复杂，复杂在于艺术性上，霓虹灯般的色彩就足够抓住观众，而片中的暴力美学更是极具美感，故事的发生地虽然是武汉，但我觉得更像是架空出来的一个小镇子，环境中处处充满着与现实的剥离感，像是被阴暗覆盖的城市，这样使得观感更加像戏剧，故事本身变得更加吸引人，气氛更加到位。当然，这部电影让我不得不大大称赞胡歌。

四、《误杀》

该电影改编翻拍自印度电影《误杀瞒天记》，讲述了父亲为了维护女儿，用电影里学来的反侦察手法和警察斗智斗勇的故事。

这部电影我觉得不用说太多，作为一部翻拍片，翻拍得很成功，剧情节奏表演方面都很好，这就够了。但这几年我们的翻拍电影有太多太多质量很差的作品，能翻拍好并不容易，能像《误杀》这样可以媲美原著的更是难能可贵，所以我觉得翻拍电影最重要的还是两个字——态度。《误杀》能明显地看到是下了功夫，在情节上也做了删减，让节奏更快，更能抓住观众的心理，片中的蒙太奇使用也让电影加了一丝高级感，而人物的动机也让人信服，一部好的犯罪电影就诞生了。看电影的过程中不断地让我想到《杀人回忆》，难道是肖央长得太像宋康昊了？电影的结局不多说了。

学习和生活

追求成功是没有终点的

五、《撞死了一只羊》

该片改编自次仁罗布短篇小说《杀手》和万玛才旦短篇小说《撞死了一只羊》，讲述了因一宗复仇事件而引发的关于救赎和放下的的故事。

我知道这个电影还是因为电影的监制是王家卫。我对于这部电影的评价就是：王家卫信起了宗教。主题和故事很简单，不过是救赎与放下，现实和梦境交织，刻意的玩镜头，表达深邃却简洁，节奏具有代入感，后半段的梦境边缘真的充满了诗意。“如果我告诉你我的梦，也许你会遗忘他；如果我让你进入我的梦，那也会成为你的梦。”体量很小，当成一个小寓言故事看也不是不可。

六、《风中有朵雨做的云》

该片改编自广州的冼村拆迁改造一事，讲述了沿海小城因一起建委主任坠楼命案引发出一连串扑朔迷离的故事。

娄烨用如此无序的故事片段和过山车一样的镜头讲好一个大城市里如此盘根错节的故事的人。影片中女性独自出境时，低沉的音乐和昏暗微微摇晃的镜头给我们传达了她们的无助与绝望；在车内剧烈晃动镜头下的打斗，给观众极为强烈的视听冲击。一个是伤痛美学，一个是暴力美学，加在一起就是娄烨。他不爱说乡村，也不爱聊家长里短，他的片子背景基本都是北京、广州、香港、上海这些大城市，《风雨云》就是他一手打造的欲望都市，也正是都市里的权情杂糅更让我们这些生活在城市里的人感受到深陷其中的压迫感，这股压迫感是被刻意隐藏和打压的，可这也是在影片里最强大的一股力量。正如片尾所唱，只不过是一场游戏一场梦，王杰的嗓音在结束后更让我们感觉到，梦醒了，袭来的却是前所未有的茫然若失。血肉堆砌下才有了今日光鲜亮丽的都市，可这都市里阴暗角落里的各种暴力、迷幻、恐惧和贪婪，我们需要有娄烨这样愿意讲出这些故事的人。

也许电影不完美，井柏然死板的表情和被人陷害时不合理的表现，但不影响这部格局极大，故事丰富且情感能量巨大的电影在我心中占据一个位置。

七、《少年的你》

该片讲述在高考前夕，被一场校园意外改变命运的两个少年，如何守护彼此成为想成为的成年人的故事。

故事架构还是得益于校园暴力这个老生常谈的问题，电影火一方面是因为质量过硬，一方面也是因为本身自带社会议点。说到电影本身，视听语言上肯定是成功的，那面镜子就是最好的佐证了。周冬雨的演技真的让人惊叹，整个人物的拿捏对她来说似乎不在话下，看到了影后的影子。但因为剧情本身有涉及抄袭的可能，不过多赘述，本东野圭吾粉表示确实很多地方有点像。但如果单看电影的话，还是很好看的。

八、《地久天长》

影片讲述两个家庭因为一次意外而生缝隙，甚至其中一家由北方远走遥远的南方，相隔三十年后再度聚首的故事。

3个小时的时长，每一帧都是生活。电影让我想起了杨德昌导演的《一一》，同样是三小时，同样是生活，《地久天长》讲述了一个时代跨度更广泛，情绪更激烈的故事。两个家庭因为一场有隐情的意外被迫疏远，时代的洪流下他们历尽伤痛和不安，最终面对真相时，情绪早已被时间磨平。在电影里你能清晰地感觉到岁月的流逝。唯一的不足我觉得是后半程的节奏有点拖沓，积攒的情绪在这里很有可能会慢慢被释放掉。不过纵观整体，一场久违的重逢，它依然具有作者想要表达的大时代下深深的压迫感。

九、《平原上的夏洛克》

该片讲述了主人公超英在翻盖老房期间，前来帮忙的好友树河却因意外车祸而入院，司机肇事逃逸，超英和好友占义化身乡村侦探组合，踏上了一段令人啼笑皆非的荒诞追凶之旅。

一部侦探类的喜剧片，虽然名曰侦探类，但其实没有什么烧脑的推理情节。电影故事发生在乡村，主人公为了给朋友出头，跑遍了城市，就为了讨个说法，还弄出许多啼笑皆非的事情，他是个普通人，电影没有什么追打厮杀，也没有什么爱恨情仇，只有几个有血有肉的中年人，在为着自己的执念而努力，而人物的质朴，和他们遇见事时表现出的侠义与忠义，还有那老顽童的性格，让这几个人物跃然纸上。电影的镜头很美，充满着那种质朴和诗意，很像在读《平凡的世界》。电影结尾那个把金鱼倒在塑料布上的镜头，我可能永远忘不了。

十、《四个春天》

该片以真实的家庭生活为背景，讲述了导演陆庆屹以自己南方小城里的父母为主角，记录了他们4年里的日常生活的故事。

想来想去，还是把最后一个名额给了纪录片题材。1500元的成本，4年拍摄时间，一对父母。本以为会是很平淡的故事，但就是这二人的生活，那种属于他们自己的生活旋律，那个属于一代人的歌声，无形中让我触动。片中没有什么刻意的技巧，朴素、简洁，但就是这些生活的片段，让人安下心来细细地观看，里面有歌声、有山、有餐桌、有水、有坟。很像很多日本电影的风格，无声的时间变迁，这种时光的流淌就是最大的力量。“父母在，人生尚有来处。父母去，人生只剩归途。”

优秀的电影还有很多，只是可能限于类型或者瑕疵并没有在榜上。像《哪吒》《过春天》《被光抓走的人》也是很不错的，难能可贵的是，上面很多电影都出自一些年轻导演，这也是个好兆头，也许电影产业的百花齐放时期要到来了？不过怎么样，还是希望有更多优秀的国产电影能涌现，也希望电影院快快恢复运营，好让越来越多的人们能关注到国产电影。对于我，我永远对国产电影充满希望。