十多年前的一篇文章:《巨星时代 渐行渐远》
(注意:本文转自六斗鬼的博客,文章发表于2006年)
去年美国有一部上映前炒得很热的电影《女孩梦三十》。讲的是一个十三岁的女孩渴望变成三十岁的成熟女人,于是在生日的时候就许了这个愿,没想到愿望成真,第二天醒来变身为一位性感女人。虽然身体变了,但是女孩的头脑还是维持在十三岁,由此惹出了一堆笑料……
这是好莱坞最擅长的题材,是屡试不爽的票房法宝,这种类型的电影捧红了一大批超级明星,比如朱丽亚·罗伯茨、梅格·瑞恩、蕾妮·泽尔维格、卡梅伦·迪亚兹……但是出乎制片方的预料,新片《女孩梦三十》票房惨败,甚至可以说是惨不忍睹。
是什么原因呢?朱丽亚·罗伯茨、梅格·瑞恩们的电影剧情同样也是这样的俗不可耐,却能吸引大批观众进电影院,她们由此还被称为美国甜心。《女孩梦三十》的主演詹尼弗·加纳长相也够甜美,演技也没问题,却没多少观众买账,似乎不合常理。
影评家最后将这个问题归结为新生代明星没有能力撑起一部电影,靠个人魅力就能成就一部电影的超级巨星们仍旧属于将要老去的一代,明星时代不可避免的将要走向没落了。这个观点未免太悲观,但是在演艺圈上下逡巡一番就会发现,不光是美国,其它地区的情况也好不到哪里去。
如此,也只能来感慨一番了。
欧美
如果你看一看美国娱乐圈最有影响力的影星排行榜,你会发现,排在前面几十位的全是那些叱垞娱乐圈几十年的老牌明星。而这批超级明星的平均年龄超过四十岁。
美国的娱乐界,尤其是好莱坞,一直维持着一种巨星制度,所以才会有两千万俱乐部这种说法,进得了两千万俱乐部的明星,百分之百都是票房的保证。
前面提到的甜心电影,如今在好莱坞已经开始全面败退。朱丽亚·罗伯茨的电影《逃跑的新娘》、《我最好朋友的婚礼》、《漂亮女人》的票房都突破了亿元大关,而这些浪漫爱情片的成本如果不算上主角的片酬的话,只有区区几百万,为什么制片方舍得给朱丽亚两千万的酬劳,那是因为物有所值。
另一位浪漫爱情片的女主角梅格·瑞恩也是如此,在她最全盛的时期,每当她有新片问世,人们不会去看片名,也不问剧情,只会因为是梅格·瑞恩的电影而涌进电影院。
新生代的帅哥靓妹层出不穷,却没有制片方敢轻易投出大笔的银子让他们主演,更多的时候这种投资会打了水漂,投入越大,损失越大。其它片种情况也一样,这就是为什么哈里森·福特已经六十多岁了,还得锻炼身体去演《印第安纳·琼斯4》;布鲁斯·威利斯已是天命之年还要在《原罪城市》里拯救人类;汤姆·克鲁斯四十好几了还得打起精神扮演小伙子;大腹便便的汤姆·汉克斯和美艳的凯瑟琳·泽塔·琼斯在《幸福终点站》里谈的那场恋爱胜过了同时期所有俊男靓女的恋爱。
在法国、在英国,情况也是惊人的相似。足足有二十年了,说起法国的几大女星,还是那几个熟悉的名字——凯瑟琳·德纳芙、依莎贝尔·阿佳妮、苏菲·玛索、艾玛纽·贝阿尔……男星方面也同样单调——杰拉尔·德帕迪越、让·雷诺……
每当有脸蛋身材俱佳的新人浮出水面,他们所在的经纪公司会拿出大笔的银子捧他们,但是邀请他们出演电影的制片方现在却只会谨小慎微地拿出他们的钱,已经没有人敢去承担票房惨败的风险。
现在欧洲的明星大批的涌进好莱坞,其中尤以英国演员为代表,他们正在构成好莱坞明星的核心力量,也是产生超级明星的优质股,比如裘德·若、拉尔夫·费恩斯、凯特·温斯赖特、奥兰多·布鲁姆……
在美国影视圈的黄金时代,巨星多如牛毛的盛况,现在只能是一种美好的回忆。好莱坞的明星制度并没有消失,新生代演员却青黄不接,所以在现在的欧美,前面提到的明星有个共同的名号——最后的超级巨星。
中国内地
中国内地的情况看来要好的多,因为中国内地娱乐圈对于造星运动没有那么痴迷,起步也比较晚,多得是一些好戏的中生代演员,他们用明星这个词似乎不太恰当,用表演艺术家来称呼似乎更合适。现在中国内地口碑最好的演员都已是人到中年,冯小刚的御用演员葛优、有演技之神称号的陈道明、老来红的斯琴高娃等都是此类。
1998年赵薇因为饰演《还珠格格》中的小燕子一角,一下子红透了半边天。媒体纷纷撰文——中国娱乐界第一个真正意义上的偶像产生了。紧接着,有好事者将赵薇、徐静蕾、章子怡、周迅并称为四小花旦,这种叫法和香港的四大天王什么的如出一辙,所谓的实力和机遇差不多的明星平分天下的意思。这四位女星在中国内地演艺圈确实都能独当一面,但除此之外没人对她们有再多的期待,时间证明她们的能力也只能到这个程度了。赵薇凭着自己的大眼睛和可爱吸引观众,可是转型之后的路却越来越难走,她不可能永远是个小孩子,可是像个真正女演员去演正剧,却没有多少人买帐,当她严肃起来表现什么的时候,肢体和语言都僵硬得像块木头;章子怡现在风头一时无俩,演的都是大导演的戏,参加的都是世界性的电影节,行为做派都是国际巨星的架势,可是她在所有的电影中都是一副单调的、好勇斗狠的表情,你可以说她很幸运,但决不是票房的保证,跟她配戏的演员往往都是华语电影界最璀璨的巨星。她的第一部真正做主角出演的电影《紫蝴蝶》甚至被人称作笑料。徐静蕾和周迅都是得到评价比较高的演员。单纯做演员的时候,徐静蕾没什么有说服力的作品,可是做了导演后的徐静蕾却叫人刮目相看,导演的第二步作品就赢得了塞巴斯蒂安电影大奖,但是电影类型过于小众;周迅现在是中国最好的年轻演员,她出演过很多成功的电视剧,同时许多艺术片导演都喜欢用她,但是她参演的电影,票房都不怎么如意,尤其是才子导演严浩的《鸳鸯蝴蝶》,甚至无法收回成本。现在的所谓新一代的“四小花旦”,只能是一厢情愿的炒作。
现在的中国内地娱乐圈空前的繁荣,却不会有真正意义上的巨星。张艺谋是中国历史上最成功的导演,可是他所属的第五代导演都已后劲不足,第六代导演很活跃却不成气候。新生代的男星,除了刘烨之外,其它的在这里似乎都不值一提。
中国内地这么些年来,真正称得上是国际巨星的大概只能算是年过四十的巩俐了。不管你服不服气,担任过世界三大电影节主席的巩俐绝对撑得起国人的门面。
中国港台地区
中国香港这个东方的好莱坞,拥有最多的华人巨星。上世纪八九十年代,香港娱乐圈进入最辉煌的时代。电影拍了就会赚钱,播出的电视剧经常会造成万人空巷的局面,歌坛龙争虎斗、产生金曲无数。进入新世纪,首先是香港电影开始全面溃败,喜剧无聊幼稚,动作片没有新意、动作导演纷纷去海外淘金,剧情片不再感人,艺术片只能导演自己看得懂,一群演员也是开始空前的不会演戏……接着往下看,你会发现电视剧也没有能挑起大梁的演员了。香港电视剧制作的中坚力量无线电视台已经多年没有经典剧集推出,只有2003年的一部《金枝玉孽》似乎又重现了往日光辉。但看看《金枝玉孽》的演员阵容,没有一个演员年龄少于30岁,其中一多半是在上世纪80年代就开始演戏的老戏骨。而一直热闹非凡的香港乐坛,随着王菲的退出,那个辉煌的时代应该可以说是落幕了。现在的香港乐坛,已经完全沦为口水歌的天下。
周星驰、成龙、李连杰、周润发、刘德华、梁朝伟、林青霞、张曼玉、张国荣、梅艳芳等这些华语电影的骄傲如今老去就是逝去,却一直没有离开观众的视线。想一想他们全部走掉的情景——其它的那些年轻演员简直不值一提。
英皇公司现在是中国最大的造星工场,他们的造星手段没什么高明的,就是舍得花钱包装明星、利用一切手段增加旗下艺人的曝光率、还有一些方式甚至可以说是不择手段,但是却有能力在中国香港娱乐圈挣得一席之地。可是想想它旗下的艺人——Twins、蓉祖儿、郑希怡、Boys、谢霆锋……统统都是流水线上商品呀。
日韩
日本发达的娱乐业,他们称作“艺能界”,一直在在快速地输出明星,虽然新陈代谢的速度有些过快,可是还是有不少明星经受住了考验,但最近几年这部造星机器开始哑了火。在日剧最风靡的日子里,木村拓哉、常盘贵子、中山美穗、竹野内丰、反町隆史等耀眼的日剧明星风光无限。
什么东西由盛转衰似乎都有个分水岭。日剧的分水岭从《爱情故事》开始。2002年,中山美穗和丰川悦司合演的《爱情故事》讲的是两个人偶然相识后的发生的故事,他们一个是作家,一个是出版社编辑,并且都已是人到中年。两个人的爱情波澜不惊,淡淡的似乎没什么味道,却在2002年成为最大的赢家。2002年是日剧开始全面溃败的一年,除了《爱情故事》,收视都跌到历史最低点。此后的三年,再也没什么起色,甚至是木村拓哉这样的超级明星也无法救市。所以当“韩流”来袭的时候,日本艺能界无人抵挡。
在韩国,多的是偶像,“韩流”也一直在刮,不过他们娱乐圈给人的感觉,是一种繁华的假象的感觉。没有什么一流的大明星,女演员因为整容而长得都差不多,电影和偶像剧的剧情抄袭严重。这种繁荣也许仅仅这是一种新鲜感,不知当这个东西消失的时候,韩国娱乐圈会不会沉淀下一批巨星?现在看来还没有任何迹象。
这种不尴不尬的时代终将结束,至于有哪些人会异军突起,现在还很难预测。还有一种可能——巨星时代的没落是因为,以后的时代已经不需要所谓的巨星。