《萤火虫之墓》是日本动画片的翘楚 把我看哭了！

高畑勋对于自己作品把控得厉害，比宫崎骏更甚。不同于宫崎骏个高产，高畑勋是典型的将自己全然融入作品当中，慢工出细活的典范。

虽然作为日本最受欢迎的动画大师，宫崎骏的知名度最广，拥趸人数最多。但是高畑勋却总有能力用一部作品，在宫崎骏几部作品累积的人气与口碑之上更进一步，将宫崎骏多年积累的票房比下去。

《萤火虫之墓》是日本当代动画的佼佼者，甚至可以说是一部反战类型片，是少有的能够在世界级别的类型片中占有一席之地的动画类型。仅这一部作品，其主题涵盖面之广、意义挖掘之深、情感表达之健全和饱满，宫崎骏所有作品叠加起来，都无法超越它。

作为一部观众不忍再看的作品，高幡用舒缓的笔触写下了两个战争孤儿的毁灭，却将所有观众置于道德的十字架上，让观众在这两个弱小无助的人物面前目睹自己的卑鄙、战争的残酷、世界的无常。

与宫崎骏不同，高浜一直需要原作的加持和自身的环境意识来完成一个主题和故事的建构，高浜的早期作品基本上都是原创，用自己对人与世界的联系和审视，以波澜不惊的笔触，展现了一个看似平凡却能从这平凡中挖掘出更深层次意义的多重主题。

宫崎骏的理想生活在18至19世纪的英国，田园农耕的时代并没有被蒸汽和钢铁的时代所取代，他喜欢用蒸汽朋克和英式田园的表达方式，怀念工业革命前悠闲舒适的英式田园生活。

高幡勇比宫崎骏更现实，他的灵魂活在战后时期。从《萤火虫之墓》的战后重建，到20世纪60年代城市化逐渐吞噬乡村的社会困境20世纪70年代在平成柏市，到《光阴的童话》所描绘的上世纪80年代城市居民返乡下乡期间的居民思想，给我的邻居山田纯。这样，千禧一代纯粹的城市生活才与时俱进。用最底层、最能代表普通人生活的画面，描绘了一个时代普通人最现实的生活。

即便是唯一一部非原创的《辉夜姬的故事》，用一个民间传说包裹着一个女性意识独立的故事，虽然故事发生在远古时代，辉夜姬的精神却集合了回归自然和女性独立的新时代女性意识，成为最适合当下时代特征的女性。

高幡的思考是跨越国家和种族的，他要展现人性中最基本、最普遍的部分，《萤火虫之墓》将他这种跨越种族和民族的思考，充分展现在观众面前。

年幼的庆泰和较弱小的妹妹，在战争中失去父母，无法保证自己的生活条件后，决心远离人群，自己寻找机会住进防空洞，在当前的战争中，大人们都要拼尽全力才能活下去，更何况是两个未成年的孩子。

高幡勇用一种光影的手法表现了清太和妹妹的凋零生活。从对成人世界漠不关心的愤怒，到努力生存的妥协，最后两个无辜生命的不可避免地消失。高幡不褒不贬，不爱不恨，摒弃刻意煽情。却从容地描绘着生命消逝的脚步而不带一丝混沌，克制着叙述而不带情绪。让观众无法从整体剧情中解脱出来的悲痛。战争英雄高幡勇将生命的软弱、现实世界的冷漠和坚强一点点铺陈，借用了清太兄妹两人的柔弱生命，完成了观众的情感积累、人性剖析、战争反省，一部让观众觉得与清太兄妹共同度过了短暂一生的电影。

《萤火虫之墓》是日本战后反战类型片中的标杆作品，虽然是动画。但完整而细致地刻画战后人们的生活是有难度的，并且穿插在人性的演变中。而且战后日本人自身的局限性和物资的匮乏，为了保全自己的生命，狭隘的人性完全融合得天衣无缝。战后平民对待不能创造价值却消耗稀缺物资的战争孤儿的态度，暴露了战争争夺资源的本质。

但不同于战场上的救火，显得冰冷而缓慢。日本民族性格里面那种凌驾于弱者之上的漠视，让两个无辜的孩子经历了那漫长的死亡过程。像一个无底的凌迟。以手术刀的精准和外科手术的优雅，高幡勇将人们骨子里的残忍和冷漠剪下来，呈现给大家！让人们在自己的眼睛里看到自己灵魂深处不忍卒读的一面。