歌词里的张爱玲——纵有千种风情 更与何人说

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张爱玲，这位红极一时的民国才女，她的文学造诣极负盛名，际遇却是命途多舛。即便如此，她一直以来也是很多女性标榜和追逐的理想化身。无他，即使张爱玲背负的一身沉重，也同样被后世解读成了她传奇一生的桥段。

如果说林徽因是人间的四月天，那么一身冷傲风骨的张爱玲——她比烟花寂寞。华美和才情集于一身，但骄傲的她到头来亦是难挽薄凉，胡兰成评价她，是“民国世界的临水照花人”。

“临水照花”，该是一种特殊女人的特别状态——孤傲、敏感、卓尔不群，但是却逃不开心灵之篱栅。这样的女人大都会用文字来跳舞，舞跳得过于高明，便没有了舞伴来陪，只落得人在高处，灵魂总是寂寞。

但是，现代的填词人对张爱玲却是各抒己见，解读出不一样的风情。董小姐大致梳理了华语音乐里，有关张爱玲的歌曲，为大家呈现出一个歌词世界中，千人千面的张爱玲。

陈奕迅 ——《红玫瑰》与《白玫瑰》

陈奕迅唱的这两首歌，由李焯雄填词，梁翘柏作曲，一曲两词，国语、粤语不同意境，还原了张爱玲小说《红玫瑰与白玫瑰》的神髓。

张爱玲在书中写道：

也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是床前明月光；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上一颗朱砂痣。

红玫瑰的骚动与白玫瑰的矜贵，一个是热烈的情妇，另一个则是温柔的妻，两相角力，如同配乐里缠绵悱恻的钢琴和提琴，敲击在男人的心间，红玫瑰还是白玫瑰？这是一个终极难题。

不管你做了何种选择，我们来看看歌词的最后，两支玫瑰的归宿吧

红玫瑰——握在手中，却流失于指缝，再落空

白玫瑰——前事作废，当爱已经流逝，下一世

情爱里——得不到的永远在骚动，被偏爱的有恃无恐。但是这一切的一切，终究还是掩于岁月。就像张爱玲书中写得那样，男人经历了几番花开花落，不管是红玫瑰的烈艳芬芳，还是白玫瑰的静如止水，岁月流逝，他还是要在泪光中逼近现实，回归本真。

张爱玲在创作《红玫瑰与白玫瑰》的时候，刚刚经历了和胡兰成失败的婚姻，我们也能影影绰绰的解读出，这两支玫瑰中她的身形。一般人可能会将白玫瑰轻易的代指到张爱玲身上，其实不然，红玫瑰也有她的缩影，否则张爱玲也不会在现实中毫不介意胡兰成有妇之夫的身份，一心一意的与他痴痴眷恋。红玫瑰的悸动，也曾在她心中暗涌。

一纸婚约之后，胡兰成喜新厌旧的风流习性不改，张爱玲骨子里的冷傲是禁不住男人这般不忠的，白玫瑰的心之所向便是正统爱情观念，性烈如焚的她解除婚约，与前夫老死不相往来。

由此可见，在张爱玲身上，她既热烈大胆的追求爱情，又优雅而敏感的坚守婚姻。

红玫瑰和白玫瑰，这两种风情，都曾是她的照影。

林忆莲——《玫瑰香》

1994年关锦鹏导演把张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》搬上银幕， 林忆莲唱的这首《玫瑰香》作为电影主题曲，收录在原声大碟中。电影中的配乐由台湾音乐人小虫操刀制作，独具匠心，呼应了电影剧情的脉搏，斩获了当年金马奖的最佳原创音乐。

李焯雄给陈奕迅填的《红玫瑰》和《白玫瑰》是站在男子的角度描述对红玫瑰与白玫瑰的感情，而小虫写的这首《玫瑰香》则是站在女子的角度写出玫瑰的无奈，或许更加符合张爱玲当年的心境吧。

花有情才香，爱过了会再想。鱼嗜水之欢，不清楚谁能够原谅。幸福也受伤，快乐也叫人盲

丧尽了天良，满足了欲望。玫瑰香，夜未央。心里想的人不一样

既是古典悲歌，又充满了烈焰红唇。歌词中的一句“丧尽了天良，满足了欲望”，叩问天下人，贪婪的爱到底是有罪还是无罪？林忆莲没有回答，但她用”中国卡门”的意象，解读红白玫瑰的多情与多刺。在冷冽与温度之中，在绝望与救赎之中，展现精致美丽和堕落颓唐，旗袍红唇在哼唱中撩动心弦，给你一个寂静得，深邃不见底的，黑夜的梦。

如果张爱玲在世，听到天后林忆莲的演绎，也会食髓知味，对她大加赞赏。歌声里，一个婉转低回性感的民国女子形象就跃然眼前了，此间风情，又有谁解？

王菀之——《小团圆》

张爱玲在给友人的信中写道

这是一个热情故事，我想表达出爱情的万转千回，完全幻灭了之后也还有点什么东西在。

诚然，《小团圆》确实是张爱玲所熟知的题材，她一辈子都在专注于男男女女的矛盾挣扎和颠倒迷乱，就像这本小说中女主人公九莉和有妇之夫邵之雍的一段爱情，映现了人们心底深处诸般复杂的情结。

这本书的故事情节也有她自传的影子，小团圆——大概就是张爱玲的一种期盼吧，家国情怀与我无关，渴望被爱，想要一个团圆，哪怕只是一个小小的团圆。

这首黄伟文填词，王菀之作曲并演唱的歌，取“小团圆”之名映照张爱玲。让我们看到她身上除了“孤傲”之外，还是那个最柔软和绝望的人。

词人写词，林夕写的是自己，黄伟文写别人，杨千樺也好，王菀之也好，夕爷给的是自己的投射或期望，歪闷给的是真切的各自契合的情与理。小团圆—他写了最好的张爱玲。

谁的书，写到尽处居然会如愿

自传中，千转万转竟如初所算

在最坏时候，懂得吃、舍得穿、不会乱

其实你又怕苦、又怕酸

难免，做个坏一点的打算

缺憾才像完，人生方好演

张爱玲虽然际遇落魄却活得美丽，一身傲骨的她“在最坏时候，懂得吃、舍得穿、不会乱”，即便命运无常对她连番打击，可她仍旧仍旧保持优雅姿态，仪容整洁、过断决定，不慌不乱的一路前行。这首歌实属近几年来，粤语歌坛上的一首清雅之作，王菀之唱的是一种意境，感悟的是一段人生。美满的故事太少，小团圆亦是难得到。只得记住欢聚而不是太短。

“缺憾才像玩，人生方好演”，这大概是词人对张爱玲人生的最好透析。

此外，值得一提的是，这首粤语歌还有一版王菀之自己填词的国语版，名为《她扔了根火柴》，也是一首十分爪儿的冷门佳作。

刘若英——《原来你也在这里》

奶茶这首翻唱自日本歌手中岛美雪的歌，由姚谦重现填词，对应了张爱玲写的一篇精美短文《爱》

于千万人之中遇到你所要遇到的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野中，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话好说，唯有轻轻的问一声：噢，你也在这里吗？

张爱玲在这篇清新隽永的小文中，用寥寥数语讲述了一段朴实至真的，小小的爱情萌芽，没有开始也没有结束的故事，万水千山换来一句淡淡的“原来你也在这里”。

若不是你渴望眼睛，若不是我救赎心情

在千山万水人海相遇，原来你也在这里

该隐瞒的事总清晰，千言万语只能无语

爱是天时地利的迷信，原来你也在这里

这篇小文没有任何华丽的堆砌，平素的笔调讲述平凡人的际遇，但她确是睿智的，蒙昧的爱情不需要走遍万水千山却胜过万水千山行遍，一字蕴含万言。经由奶茶舒缓用情的演绎，懵懂的情愫变成了没有天时地利的音符，引得听者无限唏嘘感慨。

刘若英搭配张爱玲，一股淡淡的风情，却换来半生回忆。

刘若英——《花开花谢》

这首歌出自刘若英《听说？》台湾预购限定版的专辑，收录了奶茶主演的舞台剧《半生缘》春夏秋冬的四季恋曲。董小姐最爱其中这首对应秋风的《花开花谢》。

花开半生缘份随水去，花落一段传奇风中逝。

歌词作者蓝奕邦铺陈了许多张爱玲的经典作品在其中，尤其是最后的这句歌词，映照了张爱玲的一生倥偬。花开花谢，终究凋零，越是绽放的绚烂，越是枯萎的寂寥。

奶茶唱得却犹如秋风过耳，流畅明快，潇洒自如。一首悲歌，被她演绎得分外“孤清”，自是别有一番风情。

《半生缘》是张爱玲一部重要的代表作，书中通过年轻人的婚姻的悲欢离合，揭示了社会和人性的方方面面。曼璐和曼桢这对姐妹花的际遇，一个由淳朴滑向罪恶，终至陨落，另一个则给我们展示了女性在社会上挣扎生存的艰难，都极具震撼人心的力量。

这部作品多次搬上银幕和舞台，也被词人写进了歌里，同名音乐作品就有三首，黄耀明、黎明和黄磊都有演绎

黄耀明——《半生缘》

绵绵长夜独守，无谓再怨恨，缘定半生，迢迢长路独走，寻觉遍远近，何用人牵引，乐意等候，把心锁重修，纵千手难偷，爱惜保留，情属你专有。

层层浮华渐喧，重现碎片段，怀念倍添，悠悠浮云望穿，人事看厌倦，唯独情不变，立志守候，雨飘风同舟，苦中可忘忧，以歌解愁，疑惑我想透。

明哥当年唱这首歌的时候，达明一派还没有解散，刘以达谱的曲子精彩绝妙，毫不逊色《石头记》，黄耀明的幽婉的音色和张爱玲也很搭。

歌词中错落出现的“绵绵长夜”“迢迢长路”“层层浮华”“悠悠浮云”这些修饰叠词，把歌曲意境衬得格外幽深，这只是一个小小的细节。歌词的立意是小说中的顾曼桢多年以后，回首前尘往事，长路漫漫，旅途荒凉的一段悲绪。

另一层意思是初心不改，却奈何不得情深缘浅。心锁重修，立志守候。半生如梦，半生若醒。最后，不管苦忧喜乐，总有歌相伴。

黎明——《半生缘》

这一段“靡靡之音”，也变得通透，实则是我们很多人没有看到过的张爱玲的另一种风情。

别来还无恙那年少轻狂却让岁月背叛，流转的时光照一脸苍凉再也来不及遗忘

两个人闹哄一场一个人地老天荒，聚少离多的纠缠迷惘是唯一的答案

谁能够想象眉毛那么短天涯却那么长，离合中荡漾红尘里飞扬回头已经赶不上

黎明唱得这首《半生缘》是许鞍华执导的同名电影主题曲，林夕填词，收录在《林夕自传》的专辑中。夕爷笔下的一段半生缘，和小说中、电影中展现的情节一样压抑、沉重。

林夕很擅长揣测女性心理，他的笔法和张爱玲一样，看似漫不经心的点拨几句，却直戳人心最痛处。“眉毛那么短，天涯却那么长”寥寥数语便把人带入悲境，空余一腔灯火阑珊的彼岸，我以为你就是答案的怅惘。

再加上黎明富有深情的演绎，张爱玲的风情，幻化成了山海不可平的地老天荒。

黄磊——《半生缘》

痴心的人，心痴几分，是否今生只等一人。对着伤痕，醒在明灭晨昏

红颜的人，颜红几分，能否青春只为一人。情已关门，爱在日夜沸腾

你我在天涯两边，思念缠绕着半生缘，越想忘却越是活的真切

你我在爱恨两边，眷恋述说着半生缘，越是迷醉越是无路可退

爱如雪，一生负累，冻结在心中层层的悲，何年何月再续半缘

在北影毕业的黄磊，留校任教的同时接拍电影，顺带着出了他的第一张专辑，黄磊演唱的这首《半生缘》就收录其中。

当年的黄磊一身书生意气还没有褪去，洒脱淡然，不化妆便能上镜饰演徐志摩。风轻云淡的随性，就能把张爱玲笔下的半生缘拿捏到位。他唱着“红颜的人，颜红几分，能否青春只为一人”，这个棱角鲜明的俊朗少年，如今也成了圆润润的中年人。

黄磊歌里的张爱玲，就像青春一梦，如果在梦里都不能海枯石烂，那世上还有什么会永垂不朽。转眼醒来，羁绊太多，就再也回不去了。

容祖儿——《赤地之恋》

张爱玲的《赤地之恋》，讲述的就是不断“破坏“的背景下，乱世男女孤注一掷的爱情。

这本书的背景是建国后的政治浩劫，以致于在上个世纪90年代之前，都被视为“洪水猛兽”，张爱玲自己在书中的序言中写道：

《赤地之恋》所写的是真人真事，但是小说究竟不是报导文学，我除了把真正的人名与一部份的地名隐去，而且需要把许多小故事叠印在一起，再经过剪裁与组织。我的目的也并不是包罗万象，而是尽可能地复制当时的气氛。这里没有概括性的报导。我只希望读者们看这本书的时候，能够多少嗅到一点真实的生活气息。

容祖儿唱的这首《赤地之恋》，则是李焯雄在她粤语金曲《搜神记》的曲子上，重新作词的国语版。容祖儿因为唱了这首歌，在一段时期内也遭到过抨击，好在一个歌手的努力并没有因为这些而被抹杀！

董小姐摘出这句“曾相信不能怀疑，只能赞美”的歌词，细思极恐。看破不说破，也罢。李焯雄的填词堪称高绝，乍看之下是浅显的情爱，但深究起来，都还是张爱玲一般辛辣犀利的风情。

何韵诗——《诗与胡说》

张爱玲曾用一个文艺女青年的笔调，写下过一篇题为《诗与胡说》的闲致文章。千余字的一篇小文，她侃侃而谈了胡适、刘半农、徐志摩一般文人和诗歌，自说自话的背后，张爱玲淡然的心境跃然纸上。

跟容祖儿传过同性绯闻的何韵诗，也唱了一首《诗与胡说》的歌，黄伟文的填词，东鳞西爪，满是他一个人的碎碎念，让不明就里的听歌人一头雾水。

张爱玲写得是民国韵味，何韵诗唱得则是都市丽人，代表了不同时代，别致的小清新风情。

品冠——《张爱玲》

品冠演唱的这首小资之歌《张爱玲》，由刘思铭填词，刘志宏谱曲，收录于专辑《后来的我》。

张爱玲离世于1995年，这首歌发行在2005年，大有相去20年之后隔空致敬的意味。冷傲孤行的张爱玲，在歌词的世界里和温柔治愈的品冠相逢。小资的品冠和张爱玲是相符的，却也不尽然一样。

张爱玲的小资，代表了上个世纪民国女子的生活情趣，一口吴侬软语让人沉醉，品冠的小资则是繁华都市里，红男绿女寻觅休憩的一个小小港湾。

长马褂白围巾，徐志摩看的星星

这夜色有点张爱玲，冷空气，暖着心

单看歌词字面上的意思，整首歌和张爱玲的关系并不大。其中的这句“这夜色有点张爱玲”，却堪称绝妙。不管是春风沉醉还是大雪纷飞，听到这首歌，这句歌词，便会尽情徜徉在这张爱玲的夜色里不能自拔了。繁华抑或落寞，有了这安静的夜色，衬着张爱玲安静而苍凉的人生，此间景致，真是欲语还休了罢。

关智斌——《我不懂张爱玲》

这是香港歌手关智斌的一首冷门歌曲，但歌词写得津津入味

你或者喜爱优雅事情，仍然期待你喜欢肤浅的

原谅我不懂张爱玲，原谅我太过落力，我不识哲理但我需要你

请相信别分析，其实我不懂得爱情，其实我太怕认命

我不识赞美但我应允你，如有心经我愿听

这首歌名为我不懂张爱玲，张爱玲也曾经讲过：男人彻底懂得一个女人之后，是不会爱她的。所以不懂就不懂吧，只要是爱她便好。

就像歌里唱得那样“我不识哲理，但我需要你”，那个时代繁琐的婚恋观和女性地位，是男生们不愿意在书本里踏出的一步，但他们仍然愿意遥望张爱玲的风情。“女神”遍地走的当下，让他们变得麻木，于是成就一个个繁华世界的流浪者。

或许那个老弄堂里，一身优雅旗袍的张爱玲，会让人眼前一亮。

汪明荃——《倾城之恋》

《倾城之恋》是张爱玲最脍炙人口的作品之一，是一篇探讨爱情、婚姻和人性在战乱及其前后，怎样生存和挣扎的作品。

一座城的倾颓，为了成全白流苏和范柳原。

他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是，总有地方容得下一对平凡的夫妻。

汪明荃唱得这首《倾城之恋》，是1984年邵氏推出的同名电影主题曲，许鞍华执导，周润发、缪骞人主演。

灯醉人醉目光中相聚，今天你何故内心有着泪

请你离去求你别爱我，让风送着我轻然归去

难明白你的真心，心内仍是伤感，除除的起舞旋律往心中渗

难明白你的真心，想着甜梦绮梦，缓缓让心意随乐声传送

歌词里的这句“请你离去求你别爱我，让风送着我轻然归去”，实则点明了张爱玲这本《倾城之恋》的本意。倾城的一刻，范柳原和白流苏都放弃各自的计较，他们相爱了。但是，婚后的两人，却又变回了从前。写歌得人看的明白，所以才会借着这首歌请范柳原离开，不要回头。

杜老夫子有句诗：世事洞明皆学问，人情练达即文章。两人已然练就了诗中的境界，太擅长伪装自己，只有在城倾的一刹那才会掏出一点真心。若是没有战乱，这对男女谁又甘心平凡的厮守终老。

故事里有倾国倾城的传说，但是到了张爱玲的笔下，阿姐的歌里，却成了悲凉的事情。

齐豫——《怨女》

张爱玲的《怨女》，被誉为“文坛最美的收获之一”。小说在《金锁记》的基础上扩充内容，更改部分人名，详述了故事的来龙去脉。书中的主人公“麻油西施”银娣，豆蔻年华嫁入大户人家，岁月流逝中，家庭琐碎把她折磨成孤独狂妄的怨女。

齐豫唱的这首歌，细致彻底的展现了怨女的悲苦与苍凉。

一生的错，开始在黄昏后，请你挪近烛火，黑暗中是什麽，牵引着我的手，朝向未知慢慢走

一夜化作千夜，夜色与情怀如水，远处有暗雷低回

生生离离多少红尘旧事，只能在郁郁声中去回味

歌词写得期期艾艾，怨女的一生都是错，前半辈子她是凭栏的幽妇，后半生却慈禧当政。张爱玲亦是一位倔强多情的女性，应了歌中的那一句“生生离离多少红尘旧事，只能在郁郁声中去回味”。

齐豫的好嗓子气象万千，总是能营造出时间跨度和沉郁感，单凭这一点就能秒杀绝大部分的歌手。经由齐豫的歌声渲染，苍凉风情掩面而来。

陈淑桦——《滚滚红尘》

董小姐此前有篇文章专门论述《滚滚红尘》这首歌，有兴趣的朋友移步专栏上一篇文章阅读

一首歌的时间，述说张爱玲、三毛和林青霞的滚滚红尘

三毛编剧的《滚滚红尘》，映射的正是张爱玲的故事，影片中的一对乱世佳人——沈韶华和章能才，分别被贴上了张爱玲和胡兰成的标签。在滚滚红尘的故事里，追寻着两人的爱情踪迹，展现了民国才女和叛国汉奸之间的爱恨纠葛。

电影的同名主题曲出自罗大佑之手，经由陈淑桦的演绎，暗合了张爱玲一段爱与恨的千古愁。

起初不经意的你，和少年不经事的我

红尘中的情缘，只因那生命匆匆不语的胶着

至今世间仍有隐约的耳语，跟随我俩的传说。滚滚红尘中，张爱玲奋不顾身的投入，却换来半生倥偬，自古男儿多薄幸，易求无价宝，难得有情郎！对于骄傲而不合流俗的张爱玲来说，这不啻于莫大的讽刺。一段倾城之恋，转而化为恨海情天。

张爱玲，她的作品被千万人诵读。她的故事，也被词人写进歌里，被千万人传唱。透过只言片语，让我们更加清晰深刻的窥探到这位才女的万般风情。

注：文章原创首发于董小姐的头条号「好歌献给你」，系头条号签约作者，转载或约稿请后台联系。