宋词中这首写春天的词 豪放派的苏东坡 却走了婉约路线
古人关于春天可谓是非常喜爱了,诗文中常将春天写进其中,咏春、伤春、惜春各种感情抒怀的诗词数不胜数。其实这也很好理解,对比现在的春天,今时今日每逢春季来临,于此阳光明媚之际,人们总喜欢各处游玩赏春,在娱乐活动丰富的今天尚且如此,更别说在娱乐项目匮乏的古代。可以想象的到古人对于春游肯定是非常热衷的,那古代的迁客骚人更是乐此不疲,得意者挥毫洒墨,畅谈人生;失意者伤春悲戚,抒发感慨。
北宋大文豪苏轼便是这样一位人,苏轼善于从平常的生活事物中发现闪光点,这就是他不断创作的灵感泉源,所谓读万卷书不如行万里路,苏轼就是这样热衷此道。苏东坡非常博学,在很多领域都有非常高的成就,是一位不折不扣的大文豪,尤其是在词这一方面,后人难以望其项背。苏轼的词题材广泛,风格多变,以豪迈闻名,实际上苏轼是旷达中能豪气高歌,婉约处也能低吟浅唱,且看这首《蝶恋花·春景》。
花褪残红青杏小。燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。
此中描述,红花褪尽,树梢上已经长出了小小的青涩杏子。燕子在天空中飞翔,清澈的河水围绕着房舍。树枝上的柳絮被风一吹,越来越少,天涯海角哪里没有芳草呢。墙里面有人在荡秋千,墙外面是小路。墙外的行人听到了墙内的佳人的欢笑声。声音慢慢的越来越小,墙外的行人却自作多情,认为被墙内佳人的无情所伤。
这首词创作背景比较模糊,存有争议。有人认为是苏轼贬官惠州是所作,凭证是词中“天涯”一词,另有人认为这首词是贬居黄州是作的,其依据是“青杏”、“燕子”、“柳绵”等意向,亦有说是罢定州任谪知英州启程南下时的寄托之作,众说纷纭,但不管哪种说法,此时的苏轼很落魄很失意。
上片词人着力描写春天将尽的暮春情形,此时花儿已经褪去,正在结出小小的果实,表现出春天即将逝去的感伤之情,而“小”字又体现了对这最后的春光的珍惜之情。接着苏轼描写了燕子飞舞,河水绕村舍的美丽画面,燕子绕屋飞行,河水也绕房舍流淌,这是一幅生动的动态画面。枝上柳绵吹又少,这个时候春天真的快要结束了,难道真的找不到一处心悦的春景吗?词人马上就写道,天涯何处无芳草,实际上是一种自我安慰,结合苏轼被贬的实际遭遇,像树上的柳絮一样随风漂浮,居无定所,但是苏轼毕竟是心胸旷达的,他自我安慰,汴京的春天是春天,难道岭南的春天就不是春天了么,于是便有了“天涯何处无芳草”这一名句。
下片描写了荡秋千的佳人的笑声,让墙外的行人(词人)听得如痴如醉。这里处理的非常巧妙,可以说全是词人的听觉和想象构成的画面,将荡秋千的佳人隐藏了起来,只凭借笑声,去想象佳人欢笑的样子,韵味深长。本来词中是应该避免用词重复,但是三句偏偏反其道而行之,可以看出苏轼在用词上是骄傲的,不拘一格的,而达到的效果却是,读起来错落有致,耐人寻味。接着写道,墙内的佳人笑声渐渐的消失了,但是佳人是被藏起来了的,那么行人就会想佳人干什么去了,从而体现行人内心的不平静,于是发出感慨多情总被无情恼,这里应该是暗指君臣关系,也有人说是对美好年华的向往青春即逝感慨。这一句现在人耳熟能详,用的非常广泛,多被用作于爱情的描写。
综观全词,词人先写了春天的景物,在写景中抒发了,自己人生遭遇的不胜感慨之情,然后写了春天的佳人,对自己多情却被无情的对待的哀怨之情。全词意境婉转,朦胧中透露着情伤,回味无穷,苏轼真是既能豪情高涨,又能浅斟低唱,东坡之才令人折服。