无问西东：向高贵 正义 善良 勇敢与浪漫致敬

从没有哪一部电影给我这么强烈的记录的欲望，除了《无问西东》。因为它用跨越四段时空的故事，延续着一脉相承的民族精神与风骨。

《无问西东》里延续的的“善良”“高贵”“真实”，正是我们的时代所缺失和需要的。它的口碑出现了两极分化，在意料之中。在众声喧哗的时代，宏大的叙事必定招来群嘲。它的确不算完美的作品，但瑕不掩瑜。在我心中，它所承载的意义早已远超电影本身。

批判这部电影的人认为，它只是一篇合格的命题作文，用几个形式大于内容的故事，熬成一锅理想主义的浓鸡汤，台词矫情而空泛，剪辑支离破碎”。可在我看来，这种用力过猛反而是它的珍贵之处。

在这个以丧为荣的时代，在这个以恶搞、颓废为潮流的时代，正义与大爱好像成为了最不屑一顾的笑话。

当代青年被贴上佛系、丧、实用主义等标签，家国情怀与人文情怀仿佛变成了思想主流的对立面。这种严肃正经、爱憎分明的强烈而又热血的情感，是年轻人所不齿赞同且不屑于感同身受的。

热血矫情吗？勇气矫情吗？正直矫情吗？浪漫矫情吗？当然不是。为什么不把所谓的“矫情“看作“深情”呢？

我们现在的时代是最好的时代，也是最坏的时代，是充斥着消费主义与娱乐主义的时代，也是精致的利己主义者泛滥的时代。

而在那个年代，无论是优秀人才与知识分子，还是普通百姓，义无反顾地奔赴一场劫难，就像奔赴一场盛宴。

太平现世，使人在安逸中麻木，理想主义渐渐消亡。所以我们需要《无问西东》这样的电影，来召唤失落已久的人文情怀与民族大义，唤醒青年对“真、善、美”的热爱和追求。

《无问西东》一共有四段故事，讲述了四个清华学子在不同历史时期的选择。

1923年，陈楚生饰演的清华学子吴岭澜；1938年西南联大时期，王力宏饰演的富家子弟沈光耀；1962年，黄晓明饰演的清华物理系学生陈鹏；2012年，张震饰演的广告精英张果果。

就这样，四条线索，贯穿百年历史，从民国到西南联大，再到六十年代，串联起这些年轻人的，不单是清华师生的身份，更是一脉相承的精神内核。这些传承的力量，人心中的向善，最后汇集到了现代人“张果果”的选择上：爱你所爱，行你所行；听从你心，无问西东。

民国时期的清华学子吴岭澜的故事，戏份虽少却有力量

吴岭澜拥有超常的文科天分，但是他选择了理科，理由是“因为最好的学生都念实科。”当时的清华校长梅贻琦告诉他“人把自己置身于忙碌之中，有一种麻木的踏实，但丧失了真实，你的青春也不过只有这些日子。”

“什么是真实？你看到什么，听到什么，做到什么，和谁在一起，如果有一种从心灵深处满溢出来的，不懊悔也不羞耻的平和和喜悦，那就是真实。”

后来他去看泰戈尔的演讲，泰戈尔也讲到真实。就在那一刻，连日来思索的积累喷涌成顿悟，吴岭澜选择了“真实”。他与梅贻琦对视一眼，眼里是清晰与坚定。

他对后来的学生说：“原来这些卓越的人物，也认为花时间思考这些，谈论这些，是重要的。今天，我把泰戈尔的诗介绍给你们，希望你们在今后的岁月里，不要放弃对生命的思索，对自己的真实。”

这段故事用一位学生的矛盾与选择，告诉我们要遵循内心，追寻真实。“人应该从思考人性的羞耻感中解脱出来”即便是跨越了百年的时光，你也能从相似的迷茫中找到共鸣。

陈楚生演出了那个年代知识分子温和儒雅的气质，他站在那里，就是一个时代风骨的缩影：独立之精神，自由之思想。

到了西南联大时期,吴岭澜已经从迷茫青涩的学生变成了教师。

故事的主角变成了王力宏饰演的富家子弟沈光耀。

抗战时期，他像那个年代大多数的热血青年一样，义无反顾的投身于残酷战场中，保家卫国。沈光耀不是一个仅存在于银幕中的完美的、理想主义式的人物。他是有真实原型的，原型是一位清华土木系学子，沈崇诲。

像这样的爱国子弟不只是个别，而是那个时代千千万万爱国青年的缩影，他们的信仰与理想都在于祖国而不在于个人，那个年代的家国情怀，如今有几个人能够感同身受？所以又有什么资格去嘲笑其“煽情”“苍白”

最令我感动的是沈光耀和他母亲之间的对话，母亲从千里迢迢赶来，对儿子说了下面的话：

“当初你离家千里，来到这个地方读书，你父亲和我都没有反对过。因为，是我们想你，能享受到人生的乐趣，比如读万卷书行万里路，比如同你喜欢的女孩子结婚生子。

注意不是给我增添子孙，而是你自己，能够享受为人父母的乐趣。你一生索要追求的功名利禄，没有什么是你的祖上没经历过的，那些只不过是人生的幻光。我怕，你还没想好怎么过这一生，你的命就没了啊！”

这样的话不是一个普通的家长能够说出来的。米雪饰演的母亲温柔而克制，软糯的粤语是那么有味道。那种高贵的气质不是家门荣光带来的高高在上，而是内心笃定温柔由内而外散发出来的教养。

最后得知了儿子战死的消息，她也只是默默翻阅着儿子生前的本子，隐忍地流泪，还不忘轻声嘱咐热天奔波的双胞胎喝点水再走，让仆人端上两碗红枣莲子汤，儿子生前常喝的那种。

沈光耀生前常常违背军规，私自开飞机去给饥荒的孩子们投食，孩子们叫他““晃晃叔叔”，黄晓明饰演的陈鹏就是那些小孩之一。

这段故事是围绕三个青年的爱情故事，在那个特殊的时代闪耀着独特的光芒。章子怡饰演的王敏佳命运坎坷，刚开始的她笑容有多明媚，后面被批斗至毁容的她就有多悲惨。

可还好，她有陈鹏，那个给她托底的人，带给她重生。

而那个丈夫名存实亡的刘淑芬，则是可恨又可怜，她连托底的人都没有，最后只有用自杀来结束痛苦的折磨。

那个特殊时代的爱情是脆弱的，所以黄晓明和章子怡饰演的这一对青年更能体现出感情的纯直与珍贵。

黄晓明在这部电影里面表现得很出色，将这个憨厚正直重情重义的大学生演的十分形象。也许憨才是黄晓明的本色，他从前强凹的霸道总裁形象只会给人带来油腻的不适感。当他脱下了那身包袱，你可以看到他眼中的赤子之心。

最后一个时空是和现代最接近的现代都市生活，张震饰演的张果果是一位职场精英，可在职业晋升的道路上，人们尔虞我诈、不择手段，他不甘心沦为棋子，却无力反抗。但最终他决定放弃利益与顾虑，去做自己真正想做的事。

张震说，他很喜欢这样一个真诚的角色，这个角色代表的是年轻人的初心，他想要表达的是——：你想要随波逐流，还是忠于自己？

有人说《无问西东》的女导演的水准不足以支撑起宏大的叙事，但我觉得不然，电影中很多细节，充满浪漫的情怀，正是用以小见大的镜头语言打动着观众。还记得几个印象深刻的镜头。

西南联大时期，雨水冲破了教室的屋顶，渗透进了老教授的衣襟，可老教授依旧庄严肃穆，在黑板上写下“静坐听雨”四个字，教室一片寂静，这是何等的风度。然后沈光耀打开窗望向雨中，有钓鱼翁在淅淅沥沥的雨中纹丝不动，有进行体育运动的学子们冒雨跑步……一场雨，让我们看到了那个年代的诗意与生命力。

外国残疾人教流浪的小孩唱歌，一边是战争的残酷狰狞的镜头，一边是孩子们纯净虔诚的歌声，外国人告诉孩子们：“唱歌吧，歌声使你忘记痛苦，忘记寒冷，忘记饥饿”。

陈鹏拉着王敏佳的手在阳光下肆意地奔跑，给她解释“原子相撞”的原因。

王敏佳给自己细致地涂上雪花膏包裹好自己，安静躺在床上，有一种经历大起大落后的安宁感。

还有吴岭澜来到雪地中听小提琴，在琴声中思考人生的选择。

还有木匣子里用银杏叶包裹着的雪花膏，都是导演想要表现的的高贵与浪漫。

影片最后的亮点在于彩蛋，字幕带我们缅怀了一位位西南联大时期的大师，令人心潮澎湃，肃然起敬。影片中，即使头顶敌机轰炸也坚持在山洞上课的西南联大师生的经历并不是凭空捏造。西南联大，本身就是时代的传奇，这是一次教育的长征，无论是在中国还是在世界都绝无仅有。莘莘学子用脚步丈量着每一寸国土。他们远离家乡，远离故土，仅凭少年热血与学子意气，踏过无数漫长的日夜。在1938年4月28日，这一支浩浩荡荡的队伍终于抵达昆明。这一路的艰苦卓绝，后人难以感同身受。

而我们要做的，除了保持对他们的敬佩与尊重，也要在内心品行上靠近他们，靠近那个时代的风骨与精神，做一个“正直”“善良“”高贵‘“真实”的人。

还记得影片中的那个问题吗？

“如果提前了解了你们要面对的人生，不知道你们还会否有勇气前来？”

这个问题很难回答，也许是无解的，但希望大家保留自己心中的那份温柔笃定，怀着赤子之心前行吧。