邓超哭着拍完的电影 我终于看懂

邓超哭了。

电影《银河补习班》的映后互动刚刚开始，第一位获得提问机会的女孩站起身，表示想念一篇自己写的“作文”。

话音未落，所有人都笑了；她轻声念起，所有人又都沉默了。

“如果说陪伴是最好的爱，那多久的陪伴才是爱呢？

一辈子很长，爸爸不能陪我到最后，只能陪我一会儿。

可是他就像一束光，一直会在我的生命中为我指引方向……”

与其说这是一篇写给电影的非命题作文，不如说，这是一首思念熬成的写给父亲的诗，一字一针，温柔却戳心。

听着听着，我忍不住鼻酸，扭头一看，邓超已然悄悄落泪。

从邓超的老家南昌出发，路演走过长沙、南京、郑州、济南……再开启“五城首映”——重庆、成都、广州、上海、北京。

30天，导演邓超、俞白眉携《银河补习班》其他主创，走过一座座城市，听取一个又一个鲜活真实的故事。

他们也见证了，那些观众是如何被电影击中内心，笑着、哭着，陷入一场场回忆杀。

跟随主创们走了两站首映，加上6月上影节看片，我已经三刷《银河补习班》。

奇妙的是，每一次重看，笑点、泪点、值得思考的点，会在原有基础上重新发酵，酿出新的滋味。

我们观影团粉丝的反馈，也证明了这一点——

许多人写下真情实感的千字小论文：

字里行间，有对童年的追忆，有对教育的深思，更多的，是心口回荡的共鸣。

在这个撤/改档频频的夏天，《银河补习班》的“爆”已经不成问题。

问题是，它怎么就这么“耐嚼”？

于我而言，并非剧情有多复杂或者拍摄技巧有多精妙。

最能触动人心的，往往是最朴素、真实却常被忽略的情感痕迹。

且这痕迹，由于观影者个人经历的千差万别，也能酝酿出不同的解读。

乐观与脆弱

最初我以为，马皓文（邓超 饰）的乐观源自他的实力。

亚运火炬手，顶尖工程师。

是那个年代人人欣羡的“人物”。

那样让人敬仰的体面，马皓文拥有过，他的自信，从脸庞眼角流露出来。

尤其在担任火炬手的那天，他抱起儿子马飞，也撑起了马飞的骄傲。

结果……

眼见他起大桥，眼见他桥塌了。

最戏剧性的转折发生在最荣耀的时刻。

马皓文锒铛入狱，最关键的是名节不保，于这个人的打击，在我看来，几乎致命。

尤其，他是一位父亲。

儿子敬仰的大英雄，瞬间转为人人喊打的“大坏蛋”。

他自己有口，但有口难言。

稚子年幼，他用善意编了个谎。

悠悠铁窗，七载一过，当我看到那个依然意气风发的马皓文站在马飞面前。

莫名心疼。

被进入青春叛逆期的儿子，一拳拳打在肩膀上；

被以前亲如一家的同事，视作拖后腿的挡箭牌；

被前妻善意地嘲讽；

被校主任粗暴地看轻；

……

他却仍能微笑着，用崇拜的眼神看着儿子，告诉他，他是这世界上最聪明的孩子，而自己要带他上的，是宇宙最好的“银河补习班”。

这近乎盲目的乐观，是刻在骨子里的天赋吧？

我暗暗想。

直到眼见那一幕——

经历连番挫折后，马皓文的情绪走到崩溃边缘。

他绷不住，发了火。

第二天一早，却看到了儿子偷偷放下的小纸条：

“爸爸，像你一样永远不认输。”

他顿了一瞬，然后把自己的脸藏在毛巾里，偷偷哭了……

我的心口猛然一抽。

这才意识到，没有无时无刻的乐观，只有成年人的死撑。

你以为马皓文心理承受能力超凡脱俗？

不，爸爸也会疼，只是，他们更擅长忍。

软肋与铠甲

三刷下来，对父子关系的理解，其实也一直再变。

起初，我喜欢电影对马皓文详尽的刻画。

摆脱“慈父”的片面性，把大丈夫能屈能伸、父亲的开明与脆弱、男人真正的血性都赋予他，丰满整个角色。

片中有场暴雨中寻子的戏，一定会让很多观众印象深刻。

洪水之中，马皓文向着儿子可能在的位置放声疾呼。

明明心里已经绝望到极致，却要按捺住所有消极情绪，强行稳住语气、放大音量，对着暴雨狂洪向儿子抛出生的最后希望。

他的声嘶力竭，让我看到一位父亲能够释放的所有强大。

电影里有许多类似的，马皓文用父亲的身躯去为儿子挡风遮雨的情节。

父亲当为铠甲，似乎已成公理；而孩子呢，永远甘做被庇护的雏鹰？

三刷电影后才发现，电影有个讲述父子情的高级之处：

这对父子，其实是彼此的软肋与铠甲。

年幼的马飞，成人世界里被定性的弱者，爸爸羽翼下被保护的雏鸟，但他从始至终坚信父亲的正直、善良和伟大。一个人，不惜跟周遭为敌。

在爸爸被折辱的关键时候，哪怕势单力薄，哪怕以卵击石，他也会奋不顾身冲上前去。

若马皓文击中我的是强者的脆弱，那马飞打动我的，绝对是弱者的坚强。

这种反差感，完美制造了戏剧张力的同时，恰恰让我们捕捉到中国式亲情关系的影子。

从当年朱旭老爷子那部《刮痧》，到今天的《银河补习班》亦是如此。

不善于口头表达的爱意，其实都藏在了默契的互相支撑中，满溢得层层叠叠。

不变与蜕变

考虑到时间变量的话，整部电影的共情感，能被放得更大。

因为我们每个观众，或多或少，都能在那些历史节点中，找到自己的足迹：

迎亚运的北京，有没有你跟熊猫、花车合照的影子；

香港回归时，升国旗奏国歌的记忆好像瞬间鲜活；

98年抗洪救灾，身先士卒众志成城成为一个时代的精神坐标；

……

集体记忆次第呈现，带出的亦有岁月流转不随人愿的沧桑。

父子情与时光流转叠加起来，无疑凝聚成一枚重磅催泪弹。

电影做了最划算的“软着陆”处理，把细枝末节抛给观众去寻找。

一个被带上太空的手作地球仪，一件老式的家用手电筒——

既是父子情深传递的例证，又是成长埋下的伏笔。

七年又过七年。

几个七年过去，儿子长成了爸爸眼中的骄傲，爸爸则成为儿子眼中被叮嘱和照料的人。

父子之间的地位悄然逆转，变化亦随之埋藏。

马飞的外表，已然越过了父亲曾给他画下的身高线；而他的内心呢，真的按照马皓文的期望，成为父亲希望他成为的那种人了吗？

一路学习思考、实现自己的理想，就算是成功的全部了吗？

电影把想象空间让了出来。

毕竟，每个人心中都有答案。

我欣赏的是，导演在展现马飞身份与心态转变的同时，也在某种程度上展现了为人父母的困惑与迷茫。

那些看似完美的教育，是如何“失败”的呢？

圆满与遗憾

影片结局算得上圆满，但不知道为什么，我总隐隐感到一丝悲情。

也许是回忆段落较重，也许是在得知邓超与其父亲的故事后，就不自觉拿他的经历与片中细节相对比，脑补出光影与现实的互文。

《银河补习班》开启路演那天，邓超发了一条微博。

献给爸爸的电影，留在观众席的空座位。

明明是弥补遗憾的果实，闻到熟悉的香味就叫人想落泪。

这不是邓超第一次流露对爸爸的思念。

去年的父亲节，他忍不住拨打爸爸的旧号码。

“好希望电话能通，哪怕是陌生人，我会听很久很久。”

可惜，那号码已经是空号，那个想与他分享荣光与幸福的人，已经化作天上星。

星星恒久闪烁，而心中遗憾的黑洞再难填补。

这也是为什么，邓超说，拍《银河补习班》，把他的眼泪都哭干了。

作为观众，看两个半小时的电影如同坐了一次情感过山车，是一个总结自己在亲情关系和教育策略中成败得失的机会。

而作为最全情投入的创作者，其中的酸甜苦辣很难为外人道。

唯一值得庆幸的是，邓超用这样一部弥补遗憾的作品，这样一枚深水炸弹，炸出更多埋在记忆深处的微妙情感，进而生出“抢救”的欲望。

抢救什么呢？

抢在离别到来之前，拥抱所有的爱。

我很喜欢俞白眉导演的一句话，“有了孩子你才知道，自己原来有那么多爱的能力。”

不要荒废这项能力。

即便人生是一场注定目送渐行渐远的旅程，只要有爱的能力，就还有留存幸福的可能。

纵然这是一枚因遗憾而生的果实，但——

如果看完《银河补习班》，你会产生抱抱父母或者跟孩子谈谈心的冲动。

我想，也算是电影某种程度上的圆满了。