艺术家以符号进行创作 这些符号所在的体系超越了所运用的技艺

设想一下这种状况：“一位艺术家以符号进行创作，而包括这些符号的符号学体系之范围，远远超越了他所运用的技艺”。

就小编所知，除了伊斯兰教的诗人以外，恐怕难以找到更切合这种状况的角色了。一位写诗的穆斯林，他所面对的是一套文化事实，对他的主观意向来讲，它们就像石头或降雨一样的外在、客观，不因为不具物质性就比较不实在，也不因为是人为创造的就比较不顾固。他一向运行在如此的一个情境中：他做艺术的工具语言——在他的文化里被赋予了特别崇高的地位，就像阿贝兰的绘画那样，拥有独一无二的重要性和神秘性。从形而上学到语言形态学，从雕塑到书法、从公众性诵经的模式到私下随意交谈的风格，一切的一切都联合起来将“说出来的话”和“言说的行为"变成了超负荷的载体，承载了就算不是人类史上空前绝后、也肯定非比寻常的沉重意含。

小编觉得在伊斯兰世界中扮演诗人角色的人，其经营的项目就是其文化的道德本质。就算只是为了开始说明这一点，我也必须先将主题裁剪到适当的大小。我无意于全面考察自安拉以来的整个诗学发展过程，只是想对于“诗在传统伊斯兰社会中的地位”做几个概论性而且相当没有系统的评论，尤其是摩洛哥的阿拉伯文诗，而且特别偏重于通俗的口占的诗歌层次。诗学与穆斯林文化的核心脉动之间的关系，我认为不论在任何地方都或多或少是近似的，而且自古以来皆如此。不过，我不想尝试去论证这个说法，只是将之当成预设，并且以多少有点特殊的质料作为基础，进而对那种不确定而且困难重重的一组关系的运作形态提出我的看法。

小编认为从这个观点来看问题，必须要把这3个向度关联在一起来审视。第一是与切伊斯兰相关事物类同之处，那就是“伊斯兰唯一的奇迹”——《古兰经》的特殊性质与地位；第二是诗的演出作为一件新生的事物，诗的音乐与剧场艺术性格丝毫无进于它的文学性格：第三点，也是最难以简略勾勒的，就是摩洛哥社会中人际沟酒的般性格，我将称之为“竞技式的”性格。这3者联合起来，将诗变成种典范性的言说行动言语的-种标准形式，足以彰显出一套关于穆斯林文化的完备分，倘若这种东西有可能存在的话。

如小编所说：任何事物，无论其终将止于何处，皆自《古兰经》开始。《古兰经》这个名字的原意，既非“盟约"(testament)，又非“训谕” ，亦非“书”，而是“背诵"。它与世界上其他主要经典的不同之处在于：它的内容不是一位先知或其徒众所写的关于神的报告，而是神所亲授的谈话，是安拉自身的音节、字词与语句。它就像安拉一般，是永恒的、无生不灭的，它是安拉的属性，如慈悲与万能，而不像人类与大地，是安拉的创造物。

小编觉得《古兰经》的形而上学深奥难解，而且并未以相当一贯的逻辑表达出来，这一方面是由于安拉传世的永恒圣典“善卫硨”是通过翻译而成为阿拉伯文韵律化的散文体摘录的，另一方面是由于口耳相传，在一段漫长的岁月中，一代代先知并未依循一套固定的次序来进行口授，比如加百利传穆罕默德、穆罕默德再传给他的门徒——也就是所谓的《古兰经》背诵者，他们背诵《古兰经》并将之传布至广大的群众之中，群众从此每日覆诵，一至于今。

小编认为重点在于：从加百利、穆罕默德、《古兰经》背诵者到一般的穆斯林，那些唱诵《古兰经》诗句的人如此一脉承传，已然超过了1300多个年头，而他们所唱诵的并非关于神的章句而是神亲自口授的圣典，而且，说得更切实一点，既然这些词语就是安拉的本质，他们所唱诵的也就等于是神本身。诚如马歌尔·霍奇森所言：《古兰经》不是一篇论文、一份事实与规范的陈述，而是一桩事件、一个行动。

小编觉得它的宗旨向来就不是让人怀着求取信息，或甚至是寻求启示的心有来阅读的。而是要让人作为礼品时建教的行为而《古兰经》不是让人精研细读的，不是让人消极接受的，而是让人经由细读使自己再度坚定对它的信念，每当信徒之中有一人在顶礼膜拜时，重现了《古兰经》的定论，天降神论的情景便又更新了一回。