雅礼中学：心若有莲满目莲

心若有莲满目莲

——读朱光潜《谈美》有感

雅礼中学1920班 李灵鹿鸣

冷灰色的封面上，有蜻蜓轻触一株残荷。花瓣渐渐枯萎，最终逃不过凋零。它曾经是美的，美得明艳，令人看了心中愉悦；它如今依然是美的，莲莲正在它心头孕育，是希望，是生命。手捧朱光潜先生的《谈美》，我不禁忆起徐志摩先生的话：“美是人间不死的光芒。”若多领悟一份美，人生也就明亮一分，快慰一分。

阅读这小小薄薄的册子，时而因先生隽永的古典诗词流连，时而为先生恰切的生活同感共鸣，时而为精妙比喻叫绝，时而因鉴赏术语蹙眉，时而掩卷浮想联翩，时而为先生真性情莞尔。我就如书面上那只小小蜻蜓，眷恋着荷风月无边的美丽，思索着莲各具韵致的一生。

朱先生不仅是与我们谈美，更是在谈人生，告诉我们在人生不同阶段，如何用美的星光去照耀现在与未来。

人生之美，在于怡情养性，提升感知美的修养。小荷才露尖尖角。少年正是快活张扬的时候，对世界充满求知欲。在用知识武装自己的同时，更应该培养美的嗜好，接受美的融合。朱光潜先生早年身心被中国古典文化滋润，后留洋学习受到西方思想文化的熏陶，他对美的观念是开放的、多元的。

美是洗刷“俗不可耐”人心的小河清流。朱先生在《我们对于一棵方松的三种态度》中明确点出：“人之所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。”面包填饱人的肚子，美填饱的却是人的精神。“美是事物最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面。”持美感的态度看人生社会，培养积极健康的审美情趣，并找到自己独特的审美价值，是在人生的“白纸”上落下的第一笔。人的一生就是不断将这张”白纸”艺术化的过程，它蕴含的生命潜力是无穷的，正如初夏的荷蕾终将盛放，人也应成为自己心灵的主宰。

人生之美，在于激浊扬清，提升创造美的能力。映日荷花别样红。此时的荷自身就是美的化身，美的姿态，美的色彩，美的气息。有人用相机记录，保存最真实自然的模样；有人用画笔让它在纸上长久地绽放，赋予荷“出淤泥而不染”的君子气质。在模仿中习得从心所欲，在长苦中蕴蓄灵感火花，拥有了创造美的手腕与妙悟，也就修炼成为匠人与诗人合一的生活艺术家。

自然本来混整无别，只因观照世间一切的心境不同，带上的情感色彩滤镜不同。美丑是观赏者凭自己的性分和情趣见出来的。见到自然之美，欣赏之中就已把自己的情趣外射到了美景里，就已把自然加以人情化和艺术化了。这便是所谓的“移情作用”。因移情，不够完美的环境能被人改变；无趣的字典，可用来做出美妙的诗文。大文豪苏轼一生屡次被贬，但他跌倒在沟渠里，却趁此仰望星空，到哪都会留下一道风景。吃便有东坡肉、东坡饼，行便有苏公堤。认真过着日子，豁达道着人生。当人移情于物，欣赏到了美，“心里印着美的意象，常受美的意象浸润，自然也可少存些浊念”。

人生之美，在于净心免俗，提升保持美的心境。留得残荷听雨声。岁月会使身体不再年轻，心却能抵挡时间的磨刻，“大人者不失其赤子之心”。综艺《乘风破浪的姐姐》播出后引起轰动，一帮三十加的女人不在家好好带孩子，还跑出来成立女团，有很多人不理解，但我真的很感动。选择家庭很正常，但敢于再突破，再散发光芒，却需极大的勇气。“三十岁前的美丽是年轻给的，三十岁后的美是自己给的。”人生本就是一种较广义的艺术，脱离肉体需求的限制，同时离美也越来越近，不断彰显自我生命力，不辜负来人间走一遭。

朱光潜主张人生的艺术化，主张对于人生的严肃主义，用一个词来说就是“仪式感”。《小王子》说：仪式感就是使某一天与其他日子不同，使某一个时刻与其他时刻不同。”使人生情趣化，每时每刻保持“仪式感”，它足以让平凡的日子散发美的光芒。日本一大学的保安大爷每年入秋都将银杏叶扫成各种暖心图案，成为校园一景。美的守护在于心境，如果有颗免俗的心，生活随时随地都可能很文艺。即使是残荷，也在最大限度地展现生命中的风骨和坚韧，是不屈不挠的生命轮回。

艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。人是否真正懂得生活，就看他对于周遭世界能否欣赏。穿行在车如流水马如龙的喧嚣浮躁里，更需沉静下来，无所为而为，欣赏美，创造美，留存美。中华美育，不仅是在国人心中种下颗颗美的莲子，树立的文化自信更是为年轻一代筑基铸魂。

正如朱光潜先生在最后引用阿尔卑斯山谷的标语牌：“慢慢走，欣赏啊！”且耐些心，慢慢等它萌发，若得心中一株莲，眼中万物便自然濡染上莲的风雅。拉开与俗世淤泥的距离，见碧波映着清莲倒影，大美于心而不言。

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