从这个角度来看古风服装 我们可以尝试的还有很多

在穿衣风格多种多样的现代，经过了几年的发展，古风服装逐渐拥有了一定的地位。从影视业到娱乐圈，再发展到民众的热情，加上日益增加的国际影响力，带有中华民族风格的衣物无论是款式还是种类都有增加，这是大部分中国人都喜闻乐见的事。

话虽如此，我们依然需要清楚地认识到，古风服装的类别与款式仍然偏少，无论是影视剧还是日常拍摄，古风服装的单一性总是难以给人耳目一新的感觉，距离发展为一种文化现象更是任重道远，而这明显需要较长时间的设计与演变。

为了找到一些灵感，让我们返回古代，从古诗中看看古人的服饰吧。

香墨弯弯画，燕脂淡淡匀。揉蓝衫子杏黄裙。独倚玉阑无语、点檀唇。——（宋）秦观《南歌子·香墨弯弯画》

此诗属于秦观擅长的一类诗歌体裁，即闺怨诗。此诗上片描写闺中女子的行为，只见她画上了弯弯的细眉，涂上淡淡的胭脂，点好鲜艳的檀口，穿了湛蓝色的薄衫与杏黄色的长裙，活脱脱一个俏佳人。这副装扮即使是放在现在也不算过时。

“越罗衫袂迎春风，玉刻麒麟腰带红。”“秃衿小袖调鹦鹉，紫绣麻鞋踏哮虎。”（注：“鹦鹉”、“哮虎”指代“孙寿”、“梁翼”）——（唐）李贺《秦宫诗》

这是李贺的一首针砭时弊的诗歌，全诗以秦宫为中心，用细腻分明的笔触与纯熟灵活的同感运用描绘了秦宫奢侈糜烂的生活，这在当时的社会背景下有着极深的社会意义。

但在今天，我们不谈其艺术成就，只关心本诗内所展现的丰富的唐代服饰信息。本诗中对秦宫的服饰进行了详细的描绘。

罗衫随风而舞，红腰带上穿着玉雕的麒麟；窄袖秃衿，麻鞋紫绣，穿着华丽的公子哥形象跃然纸上。

《陌上桑》（节选）汉乐府日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。

说到古代女子服饰就不能不提这一首有趣的乐府诗。本诗前半段（节选部分）的主旨很简单，就是描写秦罗敷的美貌。

从秦罗敷的装饰物到上下服装，再描写到路人看到秦罗敷时的呆滞和神迷，使得秦罗敷的美貌根本无需多作口舌便已活灵活现。

本诗中所写的秦罗敷外貌亦不失为一种颇惊艳的搭配。她用青色的丝线编织成篮子的络绳，折来桂树枝当做篮子的提手。她梳着堕马髻，如云鬓角下是戴着明珠制成的耳环。裙子用带有花纹的黄色丝绸缝纫，上半身是紫色布匹做成的短衣。所有的一切配合起来，直给人以清丽可人又不失典雅的第一印象。

“中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿、捻金雪柳，簇带争济楚。”——（宋）李清照《永遇乐》

本句出自于李清照晚年避难江南时所作的一首描写元宵节聚会的词，句中“三五”即指元宵节。

作者回忆当年一同游玩的情景，姑娘们戴着华美的帽子和饰品，乘着香车宝马在街上莺莺燕燕而去。回过头来感伤自己容颜憔悴、无心梳理的现状，不禁悲从中来。

词中主要涉及了女子的两种装饰物，一是“铺翠冠儿”，即镶有绿色宝石、宝珠或插有翠鸟羽毛的帽子，二是“捻金雪柳”，即是用金丝制成的雪柳（雪柳指在衣、裙、腰带上广泛使用的一种刺绣花样）。相信这两种饰品通过一定的设计与改变也会受到现代人的欢迎。

蜀红衫，双绣蝶、裙缕鹣鹣。寻思前事，小屏风、仍画江南。春光好，公子爱闲游。足风流。金鞍白马、雕弓宝剑，红缨锦襜出长楸。花蔽膝，玉衔头。——（宋）欧阳修《于飞乐》

本词亦是为数不多描写男性服装的诗歌。与上文中描写的秦宫不同，本词作者是一位翩翩美少年。他金鞍白马，雕弓宝剑，蜀锦制红衫，双蝶收袖口，鞍下红缨络。

我认为古风元素融入服装不只属于女性，男性一样可以尝试，而这些少见的男性服饰描写可以给我们一些启示。

在洛丽塔、西服等外来服装文化在我国本土日益壮大的现在，民族服装发展的脚步却甚是迟缓。在不远的未来，我愿意看到古风的元素已经跨越时间的封锁，融入了现代生活。