王昌龄很美的两首诗 词美人美声音美 写尽生活的美 百读不厌

#王昌龄#生活不是缺少美，只是缺少美的发现。美无处不在，只是发现美需要守候一种心境，平静而怡然，恬淡而悠然。一个落魄者的内心是凄凉的，美便擦肩而过，一个忧郁者的内心是感伤的，美决不轻易停留。一个豁达心胸的人的内心是宽广的，接纳的心态永远年轻。他的世界就是美丽的新世界。

王昌龄曾经有一段凄惶的人生岁月，那是他被贬龙标的时候，当时李白送他，曾留下诗句：“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”王昌龄的内心当时是落寞的，是伤感的，也是忧郁的，便他的心理调适能力很强，在很短的时间内，他便放下了那种种不上进的心思，转而关注到身边最美丽的风景。

我们一提起王昌龄总是会提到他的边塞诗，那意境高古苍凉，简直就是独一无二，诗句惊人，被人称为“七绝圣手”。王昌龄也曾写过一些诗，画面唯美，生动青春，是对美丽的记录，是对生活的歌咏。王昌龄很美的两首诗，词美人美声音美，写尽生活的美，百读不厌。

采莲曲（一）

吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。来时浦口花迎入，采罢江头月送归。

生活是美的，江南可采莲，采莲的那生动的画面，早就被人用诗的形式记录过，王昌龄那天心情不错，只身穿过小径，看采莲女子荡舟采莲，不觉痴怔了。

那是青春的吸引力。

只见那些采莲女子，个个身材高佻，美丽动人，竟是吴中国色，越女还魂，也像是楚国妃嫔。她们采莲的动作轻快，时而香风乍起，轻撩额发，时而竞相划动采莲船，溅起的水花在笑声中落在她们的裙衣褶皱中。

真美！这才是生活，可以放下营营苟苟，可以放下烦恼痛苦，以心为镜，自在湖中，赏清风明月，听水涨舟行。

这些女子们来的时候，是那些颤颤红莲把她们迎进河口，她们走时明月送她们返回江边。一天的行程一天的人生，竟是一生。把日子过成诗，诗就具有了灵性，把诗写给生活，生活也会动容。采莲女子的那种质朴的美丽形象，已印在了王昌龄的心中。

采莲曲（二）

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

王昌龄在采莲曲的创作中，是全身心投入的，是静观的，是不假雕饰的，诗如白莲，让人百读不厌。第一首诗中，他写了一个过程，在这首采莲曲中，诗人采用了镜头似的写法，定位定点，细节生动而传神。

那荷叶和采莲女子的罗裙是同一种色彩，亦是澄碧，亦是淡雅，亦是芬芳的。那出水芙蓉向着采莲女子开放着，是欢喜的，也是欢迎的，是温和的，也是柔媚的。人在花中游走，就像在画中一样。

如果第一个女子的恬静美让我们看到的是画面的古典美，端庄秀雅，那么后来的女孩子们却有了一些生活的烟火味道，她们互相推搡着，互相调笑着，一个“乱”字，那场面是失控的，已经有了一种活力四射的青春味道。

乱入池中，不再讲究淑女情怀了，只是尽欢承悦。互不相见，竟有歌声传来，大家都隐没在那莲池深处。

看着如此画面，王昌龄再也不去想那仕途烦闷，人生苦恼，只是欣赏着，月华流水，清风徐徐，那采莲女的身影在心中久拂不去，那青春的歌喉，亦是无法忘记。有此美相随，人生足矣。

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