法国“新浪潮”开山之作《四百击》:学编导必看的一部经典电影!
哈喽大家好,我是你们的好朋友大颠!今天大颠给大家介绍一部法国导演特吕弗的处女作,法国“新浪潮”开山之作。可以说学习过编导专业的,老师都会推荐的一部经典电影——《四百击》。
获奖情况:
1959年第12届戛纳国际电影节最佳导演奖;
1959年美国纽约影评人协会最佳外语片奖。
【你要了解的背景】
本片是法国新浪潮著名导演弗朗索瓦·特吕弗(Francois Truffaut)1959年拍摄的,这部作品给他带来了国际声誉。这是一部反映青少年问题的影片,影片的主人公——小男孩安托万(Antoine Doinel)因无法忍受学校、家庭、社会的重压而走上叛逆的道路,寻找自己的自由。
很多人不明白这部电影为何取名为《四百击》。其实,“四百击”译自英文The Four Hundred Blows,而后者又译自法文LES QUATRE CENTS COUPS,原是法语中一个固定的短语,意思是把不听话的孩子打上400下,以便他能变成好孩子。而作为俚语,它更直接的意思是“青春期的强烈叛逆”。这与中国“棍棒底下出孝子”的俗语基本一致。
本片最早的构思是一部20分钟的短片,后被特吕弗从四部短片方案中选择处理成完整的故事片。当年一经问世,立即成为新浪潮电影流派的开山之作,亦得到戛纳影展最佳导演奖的殊荣,成为艺术电影史上的一座丰碑。
《四百击》叙事手法简单、直接,有一种穿透心扉的力量,被称为20世纪法国电影“新浪潮”的开山之作。而这种简洁、朴实的电影手法在“新浪潮”初期甚至是一种必需的标记。这既是因为“二战”之后各国有良知、有追求的电影人都对电影制造幻觉带来的邪恶在不断地反思,也与当时法国存在主义思潮甚嚣尘上有关。
而且,“新浪潮”的那一代导演大都是影迷出身,他们既受到二、三十年代美国好莱坞电影技术及意大利新现实主义电影思想的双重影响,以反抗法国“优质电影”为名,开创了一个时代的新风尚。《四百击》恰巧排在这一“浪潮”的尖上。
【听大颠讲电影故事】
在法国巴黎的一所学校里,有一班学生在考试时,一些男生互相传阅着一副美女画片,传到13岁的安托万·多尼尔手中时被老师发现并受到了的惩罚。老师不准安托万在课间和同学们一起出去休息,这引起安托万的极大不满。安托万功课一直不好,老师并不看好他。
安托万是个私生子,他与母亲和继父同住在巴黎。回到家后,父母都不在。安托万做完了家务,正准备写作业时,母亲回来了,她粗声粗气地叫安托万去买面粉。他买了面粉后,和继父一起回家吃晚饭。但父母似乎对他都不怎么温柔,而且父母之间关系也并不十分融洽,经常争吵。晚上,安托万只能睡睡袋。
安托万有个好朋友叫勒内,他们同在一所学校读书。他俩都很讨厌那个刻板严厉的学校,于是一起逃学。安托万用向继父要的午餐钱到街上到处游玩,但他却在街上看到母亲和另外一个陌生的男人接吻。而他的母亲也看见了儿子。
回到家,安托万和父亲共进了晚餐。父亲说母亲要加班晚点回来,安托万知道,这是她在说谎。而当母亲回来后,父母两人则又吵了一架。
第二天,安托万回到学校,为逃避老师的惩罚,谎称昨天没上学是因为母亲去世了。不久,父母来学校找到安托万,继父当着老师和同学们的面打了他。安托万一气之下决定不回家。勒内给他出了个主意,把安托万带到他舅舅的一家旧印刷厂过夜。嘈杂的厂房使安托万无法入睡,于是他到街上闲逛。
母亲在第二天接他回家,并且很温柔地对待他。安托万提出要退学,遭到母亲的反对。母亲说,如果他能考上前五名,就奖给他一笔钱。其实,安托万心中明白,母亲这样做的目的只想让他不要将她在外面偷情的事告诉继父。
安托万读了巴尔扎克的小说,深受启发。他在家里用蜡烛纪念这位作家,却不慎烧着了遮挡的布帘,遭到继父的斥责。为了缓和气氛,当然,更为了堵住儿子的嘴,母亲建议一家人出去看电影。这个沉闷的家庭中听到了难得的笑声。
安托万借用巴尔扎克的小说语言写了一篇文章,但被老师斥责为“剽窃”,并要惩罚他。他逃了出去。而好友勒内也因顶撞老师而被赶了出来。安托万因害怕真的被继父送到军校而不敢回家,勒内慷慨地要他住到自己家。就这样,安托万被勒内偷偷藏在家中,每天和他在一起玩。勒内的父亲终日在马场忙碌,母亲则每天在外面喝酒,连父亲都难得见到妻子。因此,夫妻二人并不知道儿子所做的一切。而这两个孩子终日闲游,更沾染了不少社会上的恶习。
因为缺钱,安托万决定偷继父办公室的打字机来换钱。打字机虽然偷到了,但是卖不出去,于是他又将打字机放回原处,却在那时被人抓住。继父很生气,将他送进警察局。在警察局里呆上一晚后,他又被送到了少年管教所。
少年管教所的管理非常严厉,而父母也对他置之不理。安托万再也不想呆下去了,他在一次踢球时跑了出去。他摆脱了追他的人,一路奔跑,朝着大海的方向……
【大颠为什么推荐它】
片名独具特色
该片片名源于法语LES QUATRE CENTS COUPS,意思是“青春期的强烈叛逆”,或称“无因的反叛”。其中隐含了主人公对社会不公的抗议。他经历的少年痛苦乃非常典型的人生历程,没有丝毫矫饰和夸大,因此颇能引起观众的广泛共鸣。
真实的表现手法
有人评论说,特吕弗在拍摄一种生活,一种真实的、没有任何修饰的生活。特吕弗原本是一个流落街头、风餐露宿的孤儿,也曾因为偷窃而被关进了少年犯的监狱。幸运的是,一个名叫安德烈·巴赞的人把他领出来,并抚养他长大成人。因此,这部影片较为真实地表现出主人公的遭遇。
特写镜头的运用
本片特写镜头比较少,有种说法是特写镜头过于强调个体本身,就割裂了与环境的关系,相对于整部影片而言这个镜头就会失去存在的意义,而这也反映出导演对环境与纪实的表达方式的独特理解。
【经典台词】
做人要有进取心。
——父亲对安托万说的话
我说真话时,他们也不信,所以我才讲大话。
——安托万对法官说的话
大颠短评:
影像的质感不像上世纪五六十年代反而靠近二十一世纪(想知道原因)。藏着太多令人感叹的细节。配乐用得极其巧妙。除了那个奔逃的结尾还被一家三口一起去看电影的段落打动。故事在开头的铁塔就已说清,我们远望、我们靠近、然后逃离。青春片的世界实在是比自己想象中大太多。