豆瓣8.8分 是枝裕和的《步履不停》 到底好在哪里？
日本的家庭片，在全世界范围内可以说是巅峰水准。而《步履不停》是巅峰中的佳作。
这部电影从头到尾都在讲横山家族的琐事。在长子忌日这一天，家人们聚在一起做饭、吃饭、散步、祭拜。普普通通的一天，是家族一生的缩影。
大部分影评都以主题作为切入点， 阐述琐碎日常之下的爱与隔阂。今天这篇文章，我想换个角度，从叙事风格、美学特点、布景用意，重新解读这部电影。
1、散文化叙事：在生活琐碎日常中，呈现人物幽微的内心变化
一般电影常用的是，戏剧化叙事。有很明确的故事主线，重点在于冲突，整个故事就是讲人与人之间的矛盾如何层层累积，直至爆发，最终化解。
比如最近大热的《囧妈》，就是典型的戏剧化叙事。在前往莫斯科的旅途中，徐伊万和妈妈之间的冲突愈演愈。一头熊的出现，让母子俩看到彼此的爱，于此，矛盾化解。
散文化叙事风格的电影，集合了大量日常生活中没有必然联系的事件，没有明确的故事主线。人与人之间虽然有冲突，但冲突是弱化的，不是故事重点。重点在于内心变化。
长期看商业电影的人，大多不喜欢《步履不停》，原因就在于散文化叙事，节奏缓慢，没有连贯的冲突去推进剧情，所以看起来“很闷”。
《步履不停》呈现的都是琐碎的事件，比如剥玉米，炸玉米天妇罗，聊天，看家族旧照片，散步，祭拜，邻居生病。事与事之间没有必然联系，但我们可以看到每个人的内心持续地发生微妙变化。
在诊室里，良多的父亲告诉小孩，“当医生很好很有价值”，良多正好听到，他的脸色瞬间拉下来。
父亲是医生，对自己的职业有崇高的信仰，再加上他的性格又臭又硬，因此总是把自己的价值观强加在孩子身上。
良多非常反感父亲的强势，连带着也反感“医生”这种职业。所以他才会对父亲说：“我不会让他成为医生的。”
当天晚上，邻居打电话来请父亲出诊。父亲很想帮忙，但他太老了，无能为力。只能让对方叫救护车。
良多看着父亲在救护车旁边干着急，他突然理解了父亲对“医生”这份职业的尊崇。父亲是医者父母心，怀着对患者的大爱。他也体会到了，父亲那种心有余而力不足的悲凉。
良多对于父亲，从一味的反抗，到理解与体谅，他的心理变化非常微妙，你只有把“诊室争执”和“邻居送医”两个事件联系起来，才能够理解到其中的幽微之处。
洗手间的瓷砖掉落了，女婿很热情地表示自己会修补。母亲嘴上很客气说不用麻烦。回过头，又吐槽女婿“总是光说不做”。
千奈美讨好母亲说，“母亲年老了就应该和女儿一起住”。离开家之后，在车里却吐槽母亲总是偏心儿子。
这种细腻的心理变化，在电影里有很多，都藏在细节里，通过镜头一点一点地释放出来。这种过程就像是打开层层嵌套的礼物盒，一个又一个的小惊喜接连出现，直到某个点，前面所有的小惊喜凝聚在一起，形成情感爆点。
2、物哀美学：“玉米天妇罗”“紫荆花”“蝴蝶”寄托了人物的悲欢
什么是“物哀”？从日本语源学的角度来看，“哀”在古代日本是表达感情的感叹词，欢喜、痛苦、惊讶都可以用“哀”来表达，类似于现在的“啊”“呀“。
本居宣长在《紫文要领》中对“物哀”的解释是:
“世上万事万物的千姿百态，我们看在眼里，听在耳里，身体力行地体验，把这万事万物都放到心中来品味，内心里把这些事物的情致一一辨清，这就是懂得事物的情致，就是懂得物之哀。”
简单来说，“物哀”就是人具备微妙的感受力，对事情产生了情感。
在电影中，“玉米天妇罗”、“蔷薇花”、“蝴蝶”是三个非常重要的意象。
母亲在炸玉米天妇罗时，提到丈夫年轻时跑到田里偷摘别人家的玉米，以及长子纯平很无奈地告诉她，想吃玉米去市场买就好了。光阴流逝不复回，但那些美好的记忆都依附在”玉米“上。
母亲向由香里说起纯平如何溺亡，此刻室内光线昏暗，氛围十分压抑。
在同一时间，孩子们在光线明亮的室外，伸手去够紫荆花。镜头慢慢推进，白色的背景，淡粉的紫荆花，孩子的小手。
室内在说死亡，室外呈现的是生机和活力。孩子们从外面闯了进来，顺手把蔷薇花递给千奈美。
注意一个细节，紫荆花最终由母亲插入玻璃瓶中。氛围又重新活跃起来。
蔷薇花从室外带进室内，也象征着小孩子们把开心和活力带给了长辈。
“黄色蝴蝶”在电影中出现过三次。
第一次，扫墓归家途中，母亲告诉良多，“冬天没有死亡的蝴蝶，在来年就会变成黄色”。
第二次，蝴蝶飞进房间，停在纯平的相框上。母亲魔怔了一般追着蝴蝶叫着”纯平，纯平“。
对于母亲来说，蝴蝶是纯平的化身。即使纯平已然死去十几年，母亲内心的伤痛依然没有抚平。
第三次，良多给母亲扫墓，归家途中再次遇到蝴蝶。
蝴蝶，是生者对死者的怀念，是淡淡的忧伤和痛苦。蝴蝶的传说，是母亲说给良多的，良多再告诉女儿。说明死亡不是终结，在亲人心里，永远有她的一席之地。
正如《寻梦环游记》里说的：“真正的死亡是世界上再没有一个人记得你，死亡不是生命的终点，遗忘才是。”
3、布景用意：不同场景与人的组合，呈现出横山家族的现在和过往
是枝裕和在访谈中说，“在一天之中看见一个家庭的过去和未来，这都是因为将这个时间和空间浓缩之后，再加上人这个要素而产生的。”
这部电影大部分场景都发生在横山家，却不让人感觉到腻烦，最重要的原因在于场景与人的不同组合。
厚司进入爷爷的诊室，镜头以厚司的视角从上到下扫视药品柜，玻璃橱窗里各种瓶装的盒装的药品，摆放整齐，给人一种严肃冰冷之感。爷爷已经退休，诊室却保留原样，可以看出他死撑着最后的倔强：不愿意承认自己已然老到无能为力。
良多和父亲在室内，相顾无言。孩子们在室外，嬉笑打闹。眼前的场景和后面的场景，同时进行，一动一静，一热一冷。室内的父子有着无法跨越的鸿沟，室外的父子和乐共处，毫无芥蒂。
在布景中，很小的道具也有它的特殊意义。
良多注意到卫生间安装的扶手，地上掉落的瓷砖。说明他不在家的时间里，父母苍老的速度加剧了。良多的愧疚，没有明说，我们也能通过镜头感受到。
父亲很担心良多的工作，想安慰他又无从说出口，一肚子气没地方撒，挂得平平整整的毛巾，一转头又把它揉皱。
良多口头上很反对“医生”这种职业，小时候写在作文本的心愿却是“想成为像爸爸那样的医生”。被众人发现秘密后，他揉皱了作业本，又在深夜里偷偷修补好。曾几何时，父亲是良多心目中的英雄。
母亲拿出一张老唱片。房子里响起深情款款的旋律。这是她丈夫出轨时，和情人一起听过的曲子。藏了几十年的老唱片，就是她藏了几十年的秘密，隐忍了几十年的委屈和伤痛。
横山家有一种独特的时间流逝的方式。在一天一夜里，浓缩了横山家几十年的过往，之所以能做到这一点，布景起到非常重要的作用。
《步履不停》呈现的是平凡家庭，日常琐事。没有发生什么大事。是枝裕和说，”因为发生了重大的事件而产生了一部电影，这种情形到处可见。但我就是想拍一个什么事都没发生，但却很有趣的故事。“
为什么平凡还能有趣？大抵是因为，平凡人身上，同时有着温情和自私，欢乐和悲伤。